Sesión 11. Curso Santuarios Marianos. 12 marzo 2012

[isadelscj]

Buenos días:

Os dejo un listado de SANTUARIOS MARIANOS en el Piamonte y Valle de Aosta:

- "Madonna Nera" di Oropa.
- "Maria Ausiliatrice", Torino.
- "La Consolata", Torino.
- "Nostra Signora di Superga", Torino.
- Madonna del Sacro Monte, Varallo Sesia (Vercelli)
- "Regina Monte Regalis", Vicoforte Mondovi, Cuneo

Cordiales saludos.

[J Julio Villarreal M]

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“Virgen de los Dolores de Soriano”, Italia.




“Virgen de los Dolores de Soriano”

En el pueblo de Soriano en Italia los dominicos erigieron un famoso santuario en honor a la Virgen que se la apareció al fraile Grotería y le regaló un lienzo de Santo Domingo.
En ese lugar se venera desde hace tres siglos a la Virgen de los Dolores extendiéndose su veneración a todo el centro de la República Mexicana.

La tradición de Soriano se traslada a Querétaro en México y los Dominicos fundan una misión con ese nombre, la cual encomiendan a la Virgen de los Dolores. Rapidamente la advocación ganó fama por los milagros que se le adjudican, los mas recientes en el siglo XXI…

SANTO DOMINGO DE SORIANO, ITALIA
Para poder entender la historia de Soriano en México, tenemos que ir a Europa en donde están las raíces. Hubo una época en donde el poder de España era tan grande, que sus dominios llegaban hasta el sur de lo que hoy es Italia. Allí se encuentra ubicado en la punta de la península italiana en la región de Calabria, un pequeño pueblo que se llama Soriano y justamente allí se construyó un convento de la orden de los dominicos.

En 1530, al fraile dominico, miembro de la comunidad de ese convento, Fray Lorenzo Groteria, se le aparecen tres mujeres que fueron:

La Sma. Virgen, acompañada de Sta. María Magdalena y Sta. Catalina de Alejandría. Ellas le entregan un lienzo con la imagen de Santo Domingo de Guzmán y esta pintura es colocada en la iglesia del convento, causando la veneración de todas las personas, atrayendo numerosas peregrinaciones y dando renombre al convento que desde entonces se llamó Santo Domingo de Soriano.

En 1600 se construyó un magnífico santuario con todo el esplendor de aquella época. Los peregrinos podían quedarse hasta tres días en los patios del enorme convento y acudían de todo el centro de Europa. Cuando el rey de España envió a los frailes dominicos a América y vinieron a la Nueva España, ellos, conociendo la fama de Santo Domingo de Soriano, de Italia, obtuvieron el permiso de ponerle ese nombre a una de las misiones que fundaron en las estribaciones de la Sierra Gorda de Querétaro. Además, hay otros lugares de América que llevan el nombre de Santo Domingo de Soriano.

“Bendita es la grandeza de Nuestra Madre”.

Festividad 14 de marzo en Querétaro, México.

J. J. V. M.
“Virgen de los Dolores de Soriano, alivia de todos los males a los que acudimos a vos”.

[J Julio Villarreal M]

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“Nuestra Señora de Brasil”, Brasil e Italia.




“Nuestra Señora de Brasil”


La imagen fue tallada de madera, según la tradición esculpida por alguno de los primeros misioneros jesuitas, bajo la dirección del Beato Padre José de Anchieta. Ejerciendo el Apostolado de Brasil, el Provincial de la Compañía de Jesús, fundó en el estado de Espirito Santo la primera capilla dedicada al Sagrado Corazón de Jesús. Más tarde, en una visita a Pernambuco, habría dejado la imagen de Nuestra Señora de los Divinos Corazones, como se decía entonces, en una de las aldeas de indígenas convertidos.

Alrededor de 1630, ella fue escondida para escapar de la furia iconoclasta de los invasores calvinistas holandeses. Y casi un siglo más tarde, en 1710, la imagen quedó al cuidado de los padres capuchinos venidos de Italia.

Documentos históricos fidedignos muestran que en 1725, Nuestra Señora de los Divinos Corazones fue elegida como patrona de la nueva Prefectura Apostólica de los misioneros capuchinos, en Pernambuco, atribuyéndole un altar en la iglesia de Nossa Senhora da Penha, en Recife.

En 1828, eclosionaron varios movimientos revolucionarios en la región, durante los que se cometieron profanación de las iglesias católicas. Fray Joaquim de Afragola, capuchino ferviente, dedicado a la venerada imagen, teniendo en cuenta el peligro que corría, la envió en secreto al convento de su orden en Nápoles. Cuatro años más tarde, fue profanada la iglesia que había albergado la imagen, mostrando la previdente actitud de Frei Afragola.

LA IMAGEN EN NAPOLES
En Nápoles, sin embargo, por cuestiones de aduanas, los frailes capuchinos retardaron la retirada de la encomienda. La imagen había llegado sin previo aviso específico, entre medio de otros objetos que hacían la caja demasiado pesada. Los monjes no podían permitirse el lujo de pagar el impuesto. Transcurrido un considerable tiempo, los funcionarios de aduanas, curiosos, rompieron la cinta que envolvía la caja, y admiraron una bella imagen de Nuestra Señora, que rápidamente enviaron a su destino, el Monasterio de San Efrén, el Nuevo.

Impresionado por la notable perfección de la escultura, aquellos religiosos decidieron exponerla a la veneración de los fieles en su iglesia de San Efrén. El pueblo napolitano, después de las grandes honras con las que había sido expuesta a la veneración pública, de forma espontánea comenzó a llamarla la Madonna del Brasile.
La devoción se difundió en poco tiempo, tornándose evidente el gran número de gracias obtenidas a través de la artística imagen. Por ejemplo, el cese de la tan terrible epidemia de cólera y numerosas curaciones.

El 22 de febrero de 1840 se verificó un impresionante milagro. Un fuego devorador consume la iglesia de San Efrén, reduciéndola a cenizas. Sin embargo, la imagen de madera antigua y las ropas que lucía permanecieron intactas.!
Muchos de los que habían corrido por el incendio, se encuentran con la agradable sorpresa de la preservación de la Virgen del Brasil. Hecho que contribuyó a aumentar aún más la confianza de l la gente de Nápoles a ella.

LA ADVOCACIÓN ENTRA A BRASIL NUEVAMENTE
Todo lo anterior que fue narrado era casi desconocido en Brasil. En 1924, sin embargo, el obispo brasileño Don Federico Benicio de Souza Costa, pasando por el Nápoles, se informó sobre la historia de la Virgen del Brasile. Y volviendo a Brasil, informó a cuantos pudo.

El culto de Nuestra Señora de Brasil aún no ha llegado a ser popular en Brasil. Sin embargo, es venerada en las ciudades de Río de Janeiro, Porto Alegre y Sao Paulo. En São Paulo, una parroquia importante fue dedicada a ella en el barrio de Jardim América. La imagen original, sin embargo – a pesar de varios intentos para conseguir su regreso a Brasil – aún se encuentra en Nápoles.

Tallada en madera, la imagen de la Virgen es una serie de características claramente indígenas, muy hermosa, con un niño mestizo en sus brazos, teniendo cada uno en un corazón.

En el bucólico barrio de Urca en Rio de Janeiro, fue construida en un terreno donado en 1929 por la Empresa Sociedad Anónima Urca la primera iglesia en Brasil exclusivamente dedicada a Nuestra Señora de Brasil.

El arquitecto del proyecto fue Frederico Fialho Hijo, y sus líneas estan inspiradas en las capillas misioneras de Florida.
La iglesia fue inaugurada 1934 y llegó a ser dos años más tarde, la parroquia madre de Urca y Praia Vermelha, incluyendo las capillas de la De San Pedro de Alcántara en la antigua rectoría UFRJ y de Nuestra Señora de los Navegantes en Yacht Club de Río de Janeiro.

En san Pablo, en el aristocrático barrio Jardim América, esquina de la Avenida Brasil con la calle Colombia, se encuentra uno de los mejores templos de Sao Paulo. Inspirado en los templos coloniales mineiros, la Iglesia de Nuestra Señora de Brasil, es la sumatoria de todos ellos. El interior recuerda bellas iglesias de Portugal.

Sus magníficos paneles de cerámica recuerdan la Iglesia de San Basilio de Moscú y las balaustradas de sus torres recuerdan a los minaretes musulmanes.
En el interior, se puede admirar el altar mayor de madera tallada que perteneció a la Iglesia de Santa Ana de Mogi das Cruzes, con fecha estimada en 1740 según el escritor francés Germain Bazin en el trabajo L’Architecture religieuse au Brésil barroco.

En el nicho del altar mayor está la imagen de Nuestra Señora de Brasil, Virgen con rasgos indígenas, muy hermosa, teniendo en sus brazos al Niño Dios mestizo (blanco y negro), y teniendo cada pecho un corazón. Estas imágenes representan las tres razas que forman la nacionalidad brasileña.

La parroquia de Jardín América en la ciudad de Sao Paulo, fue creado en 1940 por D. José de Afonseca e Silva. Dos años después comenzó la construcción de la iglesia matriz por iniciativa del vicario, que también fue legislador estatal y periodista, monseñor João Batista de Carvalho.
La construcción de la iglesia se decidió en reunión con el Banco Comercial do Estado de Sao Paulo. El comité ejecutivo era presidido por el Sr. P. João Batista de Carvalho, y Emanuel Whitaker como secretario y como tesorero Alcides Vidigal. La Comisión de honor estuvo integrado por destacadas figuras como el Dr. Casper Libero, Nadir Figueiredo, Dr. Gabriel Monteiro da Silva y otros. Un comité de damas reunia figuras de la alta sociedad como Adelina Lara Bueno, Esther Cardoso de Almeida, Luiza Machado Asunción, Pizza Amelia Lara y otras.
El sitio fue donado por la Municipalidad en una zona prevista para jardín por la Compañía de la Ciudad.

El diseño inicial de la Iglesia en estilo colonial brasilero modernizado, fue realizado por el ingeniero George Przirembel, miembro de la comisión de honor. Pero el proyecto que resultó ser realmente ejecutado es el del arquitecto y profesor Bruno Simões Magro, catedrático de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Sao Paulo. La ejecución de la obra fue de la empresa Tavares Pinheiro SA bajo la dirección del ingeniero de Tavares Brenno y el trabajo duró catorce años, mientras que otra empresa especializada comenzaron la bonita decoración interior.

La definición de la decoración interior incumbe completamente a Antonio Paim Vieira. Paim fue un pintor y ceramista, activo desde las primeras décadas del siglo. El nacionalismo fue el sello distintivo del tema e incluso la técnica empleada. Es su pintura del techo de la capilla, que muestra el cielo estrellado como el día de la Natividad de María, fiesta de la patrona, celebrada el octavo día de noviembre. En el centro, la Virgen con el Niño rodeada de representantes de diversas regiones de Brasil, vestidos con trajes típicos.



J. J. V. M.
“Nuestra Señora de Brasil, protégenos de los invasores”.

[PEPITA GARCIA 2]

BASILICA DE SAN ANTONIO.- ITALIA

La actual Basílica es en gran parte el resultado al que se ha llegado a través de 3 reconstrucciones, de 1238-1310.
En los tiempos de San Antonio aquí se encontraba la pequeña iglesia de Santa María Mater Domini, más tarde englobada en la Basílica como Capilla de la Virgen Mora.Junto a ella, en 1229, surgió el convento de los frailes fundado probablemente por el mismo San Antonio.

Murio en 1231 en la Arcella, al norte de la ciudad, donde había un monasterio de clarisas, su cuerpo -según sus deseos- fue transportado y enterrado en la pequeña iglesia de Santa María Mater Domini.

El primer núcleo de la Basílica, una iglesia franciscana de una sola nave con ábside corto, fue iniciado en 1238; posteriormente se añadieron las dos naves laterales y al final se transformó todo en la espléndida construcción que hoy admiramos.

En el iInterior de la Basílica de San Antonio, entramos a la nave central, su arquitectura, gótica en la parte exterior, es claramente diferente en dos partes: la de las naves y la del ábside, más allá del crucero. Esta última esta completamente pintada al fresco. El área de las naves es muy espaciosa, a los lados por dos tranquilas y solemnes naves. Sobre ellas, corre una galería, que acompaña a la nave central, para después encerrar todo el crucero.

Más que los restos de decoraciones y pinturas, impresionan los numerosos monumentos fúnebres, que revisten pilares y otros espacios y son de los siglos XV-XVII.

En la nave central, en la contrafachada el gran fresco de Pietro Annigoni, acabado en 1985, que representa a San Antonio que predica desde el nogal. El hecho tuvo lugar en Camposampiero, Padua, donde el Santo, antes de morir, transcurrió un breve periodo de descanso y de recogimiento, de mayo al 13 de junio de 1231.

En la primera columna de la nave izquierda se puede admirar la Virgen del Pilar. Pintada al fresco, algunos años después de la mitad del siglo XIV, por Stefano da Ferrara. Los ángeles que están encima y a los dos apóstoles de los lados, ya que se añadieron posteriormente. Las brillantes diademas en la cabeza de la Virgen y del Niño se remontan seguramente al Siglo XVII. Sobre el primer altar a la izquierda está el retablo de San Maximiliano Kolbe, pintado en 1981.

La Capilla del Santísimo, 1926-1936. Es la primera capilla de la nave derecha. Se conserva la Eucaristía. Antiguamente se llamaba Capilla de los Gattamelata construida por deseo de la familia del condottiere Erasmo da Narnio La capilla, en estilo gótico, fue acabada en 1458. Su planta es cuadrada, con 4 columnas en las esquinas y la bóveda baída con aristas.

Capilla de Santiago, vista general, 1374. Siguiendo por la nave derecha, se llega al crucero que termina con la Capilla de San Jaime, encargados los nobles de Padua. El ambiente gótico fue realizado a finales de los años 70 del Siglo XIV por uno de los mayores arquitectos y escultores venecianos de la época, Andriolo de Santi. La capilla se abre hacia abajo con cinco arcos trilobulados.

Crucifixión, detalle, 1444-49 Los mármoles y de los frescos, acabados de restaurar en el año 2000, que recubren toda la superficie interna de la capilla. La mirada se dirige inmediatamente a la grandiosa y dramática Crucifixión, obra maestra de Altichiero da Zevio (Verona), el mayor pintor italiano de la segunda mitad del siglo XIV, que lo realizó también en los años 70, cuando se estaba acabando la capilla.

Las ocho lunetas de la capilla y un compartimiento nos presentan algunos momentos de la historia de San Jaime, sacados de la Leyenda anctorum o aurea de Jacopo da Varazze (1255?). En aquel entonces era un texto muy difundido con intenciones devocionales y que daba mucho espacio a tradiciones y leyendas y al que muchos artistas acudieron abundantemente.

El apóstol es Santiago el Mayor, hermano de San Juan, cuyo santuario de Compostela, Galicia - España, era una de las grandes metas de peregrinación de la cristiandad, en los siglos X-XV. A la derecha la salida que lleva al Claustro de la Magnolia y, más adelante, la entrada a la Sacristía; a la izquierda, el conjunto presbiterio-coro cerrado por una magnífica cortina de mármol. Se llega así a la primera Capilla del deambulatorio.

Capilla de las Bendiciones. En esta capilla a los fieles se les bendicen objetos personales, como recuerdo permanente y visible del encuentro de gracia ocurrido en la Basílica. Otra de los frescos: la tragedia del pecado. El sermón a los peces, a la izquierda (1981). El episodio, según la fuente más antigua,

Crucifijo, 1981 El Santo se enfrenta al Tirano Ezzelino da Romano (1982). Según la Chronica del notario padovano Rolandino (1262), el hecho que narra el cuadro sucedió poco tiempo antes de que el Santo se retirara al Eremo de Camposampiero, por lo tanto en mayo de 1231.

La Crucifixión (1983). - Las proporciones, la separación y el resalte dado a la pared falsa con la que está representado el Crucifijo suscitan una inmediata y fuerte reacción. La mirada sigue temblorosa las piernas curvadas y desgarradas llenas de sangre de Cristo. El pecho está alargado hacia abajo y el abdomen hinchado, como sucede en estos condenados. Los brazos están cruelmente estirados y todo el cuerpo parece derrumbarse. El rostro es un tormento. Alrededor, la atmósfera húmeda y cargada está atravesada por un relámpago: única señal, para no dispersar la atención, del eco de la naturaleza. Arriba, en medio, una luz carmesí, de amor y de sangre, revela el sentido y exalta el sufrimiento del sacrificio de Cristo, que parece susurrar: "Dios mío, Dios mío, ¿por qué me has abandonado?".

Saliendo de la capilla, altas bóvedas de la parte del ábside de la Basílica. Proseguimos a través del deambulatorio, a la derecha la Capilla americana o de Santa Rosa de Lima (1586-1617) patrona de América, de Filipinas y de la India occidental; a la que sigue la Capilla alemana o de San Bonifacio (673-755), gran evangelizador de Alemania; finalmente la Capilla de San Esteban, primer mártir cristiano, que contiene claros y ágiles frescos hechos por el italiano Ludovico Seitz (1907), fecundo pintor del movimiento de los "Nazarenos".A la derecha, al centro del deambulatorio desde donde llegamos a la Capilla del Tesoro.

Capilla del Tesoro, panorámica, 1961 Esta capilla, iniciada en 1691, obra barroca de Parodi, alumno de Bernini, ha encontrado un espacio justo en la Basílica, gótica.La arquitectura se transforma delante de nosotros en un triunfo, que empieza en la balaustrada con sus seis estatuas de mármol, de Parodi. El 'tesoro' de la Basílica, que da el nombre a la capilla y que está recogido en tres nichos separados por pilares acoplados y sostenidos por parejas de ángeles.

En los nichos, se observan algunos recuerdos de San Antonio, que en 1981 fueron puestos en el área y en las paredes que están delante de la balaustrada.

En enero de 1981, con ocasión de los 750 años de la muerte del Santo, intentando precisar el estado de los restos mortales de San Antonio, nominadas con tal fin una "comisión religiosa pontificia" y una "comisión técnico-científica", se abrió la tumba de San Antonio, por segunda vez en la historia. Se encontró: una gran caja de madera de abeto, recubierta por cuatro telas de lino y, sobre ellas, dos mantos dorados refinadamente bordados; en el interior de la gran caja, se encontró una segunda caja más pequeña con dos compartimientos desiguales y con la tapa cerrada por una cuerda con tres sellos; en el interior tres envoltorios de seda roja-carmesí refinadamente bordados y con ricos bordados aplicados, cada uno marcado por un escrito en pergamino cosido indicando el contenido, es decir: todo el esqueleto, excepto el mentón, el antebrazo izquierdo y alguna otra parte menor; los otros restos, en gran parte en estado de polvo; la túnica, en tejido de lana de color ceniza. en el exterior de la gran caja en el nicho que la contenía se encontró: una lápida con las fechas de la muerte del Santo, de su canonización y del traslado de sus restos de la pequeña iglesia de Santa María Mater Domini a la nueva Basílica, 8 de abril de 1263, varios aros:10 blancos y 50 negros de un collar o una corona.

Relicario de la Lengua de San Antonio, detalle, 1436. Acabada la segunda fase de construcción de la Basílica, con ocasión del 'capítulo general' que reunía en Padua a los franciscanos, y siendo ministro general de la Orden San Buenaventura, se trasladó la tumba del Santo de la pequeña iglesia de Santa María Mater Domini al centro de la Basílica, bajo la actual cúpula cónica. Se abrió por primera vez el ataúd que contenía los restos del Santo, sobre todo para extraer algunas reliquias que ofrecer a la devoción de los fieles también en otras iglesias.Grande fue la sorpresa al ver todavía incorrupta su lengua. Fue entonces que San Buenaventura, con el corazón lleno de admiración, rezó en voz alta: ¡Oh lengua bendita, que siempre bendijiste al Señor, e indujiste a los demás a bendecirlo; ahora vemos con claridad cuántos méritos adquiriste ante Dios! Se decidió conservar la lengua del Santo, el mentón, el antebrazo izquierdo y alguna otra reliquia menor. Todo lo demás se puso en los tres envoltorios de seda roja-carmesí, de los que ya hemos hablado, y se colocó en una pequeña caja y ésta, a su vez, en la caja más grande.

Capilla del Tesoro: Se encuentra la túnica del Santo, las dos cajas de madera, la cuerda de los dos sellos, las tres telas de seda roja-carmesí recompuestas en capa pluvial, las dos grandes telas doradas, la lápida, las monedas y los aros. Todo cosas que se pueden observar con devoción. Relicario del Mentón de San Antonio, 1349S. Han pasado más de 770 años de la muerte del Santo y su lengua constituye un milagro perenne, único en la historia y lleno de significado religioso, como sello de la obra de evangelización de la sociedad por obra del Santo.

La Capilla polaca o de San Estanislao († 1079), obispo y mártir, patrón de Polonia; después la Capilla austrohúngara o de San Leopoldo (1075-1136), margrave y patrón de Austria; a continuación la Capilla di San Francisco; y finalmente la Capilla di San José.

La Capilla de la Virgen Mora se encuentra La imagen de la Virgen Mora que domina el altar fue realizada en 1396 La gente de Padua la llamó 'Virgen Mora' por el rostro oscuro, pero el título demuestra sobre todo su relación de familiaridad. Al norte se abre la Capilla del beato Lucas Belludi, llamada también de los Santos Felipe y Santiago el Menor, apóstoles. Se añadió al conjunto de la Basílica en el siglo XIV, y se llama del Beato Lucas, compañero y sucesor de San Antonio, porque debajo de la mesa del altar se encuentra su tumba. Aquí, los estudiantes de Padua, que se encomiendan a la intercesión del beato en su difícil tarea en los estudios.

La Capilla fue al principio dedicada a los santos Felipe y Santiago. Muy interesantes son los frescos del florentino Giusto de' Menabuoi, que se remontan también a la segunda mitad del siglo XIV (1382). Perdidos a causa sobre todo de la humedad, fueron recuperados recientemente por una restauración de gran éxito que valorizó el notable nivel artístico.

El sarcófago colgante actualmente está vació. El altar es del siglo XIII y parece que de 1263 a 1310 fue el altar-tumba de San Antonio, colocado delante del presbiterio de la Basílica, debajo de la cúpula cónica.

Capilla de San Antonio, panorámica, siglo XVI.- La tumba del Santo fue llamada desde el principio 'Arca'. En esta capilla, debajo de la mesa del altar y a una altura de hombre, se encuentra la tumba del Santo, colocada ahí después de haber estado de 1231 a 1263 en la pequeña iglesia de Santa María Mater Domini (hoy Capilla de la Virgen Mora) y desde 1263 a 1310 en el centro de la Basílica, delante del presbiterio, debajo de la actual cúpula cónica; es incierta, en cambio, la colocación de la tumba de 1310 a 1350 (que puede haber sido incluso la actual). Desde 1350 ha estado siempre en esta capilla.

Hasta principios del siglo XVI el estilo con el que estaba decorado la capilla era el gótico, pintada al fresco por Stefano da Ferrara, el mismo autor de la Virgen del Pilar. La decoración actual, del siglo XVI, muy unitaria del punto de vista arquitectónico y escultórico, parece que debe atribuirse a Tullio Lombardo.

El altar es más bien sobresaliente, pero el artista Tiziano Aspetti (que lo realizó hacia finales del siglo XVI) estaba condicionado por la altitud difícil de modificar de la tumba, seguramente precedente. Las estatuas del altar (San Antonio entre San Buenaventura y San Ludovico de Anjou) son del mismo artista, mientras que otros artistas realizaron los ángeles que llevan los cirios y los dos pequeños candelabros. Los más grandes y esbeltos, sobre soportes de ángeles de mármol, fueron creados por Filippo Parodi.

Altorrelieves que acompañan el itinerario alrededor de la tumba. - Con un poco de atención y de buen sentido se puede acordar, para quien los desee, una parada de recogimiento en la tumba del Santo con un vistazo general a los nueve altorrelieves que la capilla nos propone.

El conjunto coro-presbiterio-Presbiterio de la Basílica de San AntonioPara visitar este sector de la Basílica es necesario dirigirse a uno de los custodios.

La decoración de la parte del ábside de la Basílica. La decoración pictórica que recubre la parte del ábside de la Basílica fue realizada por el pintor de Bolonia Achille Casanova y otros, entre 1903 y 1939, basándose en un amplio proyecto iconográfico que no presentamos aquí. La intervención fue muy criticada, porque era demasiado escolástica y molestaba las líneas arquitectónicas que habría tenido que acompañar con simpleza y discreción. Pero sería reductivo ver sólo esto. La obra tiene efectivamente algo grandioso y es sin duda única. Cuando la Basílica está correctamente iluminada, nos quedamos fascinados por una viva e intrigante emoción.

El coro: con este término hablamos tanto del ambiente de detrás del altar mayor como de todo el conjunto de la sillería donde se colocan los religiosos para la celebración de la "Liturgia de las horas", que es la oración oficial de la Iglesia en el mundo, y durante la cual no falta nunca el recuerdo por todos aquellos que se encomiendan a la oración de los frailes.

Hasta el año 1649 el coro se encontraba delante del actual altar, en el presbiterio. Así fue hasta el Concilio de Trento en la mayor parte de la iglesias que tenían coro, como se puede ver todavía hoy en las iglesias anglicanas; posteriormente el coro se fue gradualmente llevando detrás del altar para permitir a los fieles ver mejor el altar y seguir con mayor atención la liturgia. La actual sillería del coro de la Basílica se remonta a la segunda mitad del siglo XVIII. La anterior, obra maestra gótica de los hermanos Lorenzo y Cristoforo Canozzi y otros artistas (1462-69), fue destruida por el incendio de 1749.

El candelabro pascual: obra maestra de Andrea Briosco. En la parte norte del altar se puede observar el magnífico candelabro pascual en bronce de Andrea Briosco, llamado el 'Riccio', acabado en 1515. No sólo por sus dimensiones (3,92 metros más 1,44 metros de la parte baja de mármol), sino también por su complejidad y nivel de realización, es uno de los más importantes candelabros del Occidente cristiano.

El conjunto de Donatello: una grandiosa sinfonía a la vida y a la fe. Concluimos la visita a la Basílica, observando algunas de las treinta obras que el gran Donatello creó en Padua, de 1444 a 1450, y que constituyen unos de los acontecimientos fundamentales del Renacimiento y de las artes no sólo italianas.

La Deposición. - La obra (que se encuentra detrás del altar mayor) es de piedra de Nanto (Colli Berici, Vicenza). Cuatro discípulos, angustiados por el dolor, colocan el desnudo e inerte cuerpo de Cristo en el sepulcro. Detrás estalla el dolor de las mujeres. En el centro María Magdalena: más que las otras 43 mujeres expresa el horror de haberse quedado sola, en la memoria de su pecado. Y, en la revelación cristiana, es la causa profunda de la muerte.

Detrás del altar, a la derecha, San Antonio que hace que hable un recién nacido (para que atestigüe la fidelidad de su madre, injustamente acusada por el marido). Abajo a la derecha: el buey (alado y nimbado para indicar que es el símbolo de un santo, en el caso del evangelista San Lucas); a la izquierda: el león (símbolo de San Marcos).

El altar mayor. El que ahora vemos fue realizado en 1895 por Camillo Boito (hermano del músico Arrigo) y último entre los distintos altares levantados en la Basílica a lo largo de los siglos. Estas variaciones se debieron al cambio de la sensibilidad y de la práxis litúrgica. En el actual se reunieron todas las obras maestras de Donatello, que antes estaban distribuidas en otros lugares de la Basílica. A continuación las describimos uno a uno.

Los 14 pequeños ángeles y el Difunto Jesús. Abajo, a lo largo del lado frontal y en los lados laterales del altar, se colocaron 10 originales ángeles músicos (en diez paneles) y 4 ángeles cantantes (en dos paneles, los del lado de Cristo muerto). Aunque no falta en ellos algo de torpe, porque en el arte de aquella época todavía no se había llegado a una buena representación del niño, estos angelitos suscitan en nosotros una inmediata simpatía por el tesón infantil con el que representan su papel.

La puertecita del Tabernáculo presenta a Cristo muerto sentado en el sepulcro(de 1496: no se conoce el escultor). A los lados: a nuestra izquierda, San Antonio reinjerta el pie a un joven (que se lo había cortado desesperado por haber dado una patada a su madre); a la derecha, El corazón del usurero (que no se encuentra en el pecho del usurero, sino en su caja fuerte).

Sobre el altar, a nuestra izquierda: Santa Justina (joven mártir paduana, cuyo culto se atesta desde fines del siglo V y a la que se le dedicó la gran Basílica en el cercano Prato della Valle); a la derecha, San Daniel (joven diácono de Padua, mártir a principios del siglo IV y cuyos restos descansan en la Catedral). El altar extiende a ambos lados dos alas más bajas sobre las cuales, a nuestra izquierda, tenemos: abajo, el ángel (símbolo de San Mateo) y, arriba, San Ludovico; a nuestra derecha: abajo, el águila (símbolo de San Juan evangelista) y, arriba, San Prosdócimo.

San Francisco y San Antonio. - A ambos lados de la Virgen, Donatello nos presenta a San Francisco y a San Antonio, grandes protagonistas de la vida religiosa y cultural del siglo XIII.

Madonna.- La Virgen y el Niño. El tema central. La Virgen es muy joven, también ella en muchas partes incompleta: recién salida de la obra del fundidor, tiene la frescura de la primera creación. Impresiona tanta belleza unida a tanta persistencia de dolorosos pensamientos. Recerda a las imagenes antiguas.

Detrás de la Virgen se levanta el Crucifijo, no fue realizado para el altar, sino para ser colocado en medio de la iglesia. El clavo hincha y endurece las venas transversales del pie derecho. El ojo recorre con gran dolor las piernas arqueadas e inclinadas hacia la derecha, pero todavía no están rígidas. Son impresionantes, de forma especial si les da la luz, el vientre y el pecho, que dejan ver el esqueleto. Los brazos están todavía recorridos por el escalofrío vivo de las venas y de los nervios. El rostro es el de un héroe que infunde belleza y coraje.

La sacristía está precedida por un atrio llenos de valiosos frescos. Se atribuyen a un seguidor de Girolamo Tessari (llamado también 'Dal Santo'). Representan dos milagros: San Antonio predica a los peces y el vaso lanzado a tierra que queda intacto (ambos de 1528).

En la luneta sobre la puerta, un bonito fresco de mitades del siglo XIII: La Virgen con el Niño entre los santos Francisco y Antonio. En la sacristía, se admira inmediatamente el arco vivísimo por lo frescos de Pietro Liberi que cantan, con creatividad y contenida fantasía, la gloria de San Antonio (1665).Por desgracia ahora quedan pocos restos de los frescos.

[Jose Gimeno]

LA VIRGEN DE LA REVELACIÓN – ABADIA DE TRE FONTANE – ROMA – ITALIA – 1947

LA VIRGEN VISITA A UN ENEMIGO DE LA IGLESIA

VIA SATELITE DEL MONASTERIO
http://americageo.com/satelite/Abadia_delle_Tre_Fontane


HISTORIA
Bruno Cornacchiola nace el 9 de mayo de 1913, en Porta Metronia, Roma. El ambiente en que vivía con sus padres y cuatro hermanos era de muy mal ejemplo y de una pobreza miserable. Su padre era alcohólico y pasaba temporadas en la cárcel. Su madre lavaba ropa para sostener su familia, pero algunas veces seguía la misma conducta que su esposo.

Bruno tuvo muy poca instrucción académica, únicamente la enseñanza elemental. A los catorce años hizo su primera comunión, pero luego de recibirla cayó por muy mal camino. Años mas tarde, el 7 de mayo de 1936, contrajo matrimonio con Yolanda Lo Gatto, por la Iglesia Católica. Poco después de su boda, estando ya en el partido de acción izquierda, sus amigos le convencieron que fuese a luchar en la guerra civil de España (1936-1939) al lado de los rojos (comunistas). Atrás quedó su esposa Yolanda que estaba próxima a dar a luz.

Bruno fue a parar a Zaragoza, España. Los rojos estaban encendidos de odio contra la Iglesia y la perseguían brutalmente. Allí conoció a un alemán protestante quien empezó a instruirle. Este lo puso en contra de la Virgen, de la Eucaristía, y creó en él un odio férreo a la Iglesia Católica y al Santo Padre. Le decía que el Papa era la bestia del Apocalipsis y también le inculcó odio hacia los sacerdotes, religiosos y religiosas. Llegó a tener un odio tan grande hacia todo lo que era la Iglesia Católica que cuando terminó la guerra de España se dirigió a Roma y, con la intención de matar al Santo Padre, compró un puñal y gravó sobre él: "Muerte al Papa".

Al regresarse a su casa no tenía deseos de ver a su esposa ni a su niña a la que aún no conocía. Cegado por su odio contra la Iglesia lo único que deseaba era decirle a su esposa que debía repudiar a la Iglesia Católica. Su esposa no se dejaba convencer y eso provocaba que Bruno la maltratase. Llegó un tiempo de tantos abusos que finalmente Yolanda accedió al cambio de religión, pero antes le hizo prometer que comulgaría con ella los nueve primeros viernes de mes, a lo cual el accedió. Terminados los nueve primeros viernes se hicieron adventistas. El mantenía el hogar como tranviario.

COMIENZAN LAS APARICIONES
En abril del año 1947, Bruno tenía 34 años. Los superiores de la asociación de la juventud misionera de Lacio, informaron que todos los líderes debían prepararse porque iban a tener una audiencia pública. Bruno, siendo uno de los líderes, le tocaba hacer su presentación el trece de abril. Así que el sábado, 12 de abril, decidió llevar a su familia a un campo donde le permitiría estudiar la Biblia y para que los niños pudieran jugar. Su esposa se había quedado en casa pues estaba esperando otro hijo. De camino decidió quedarse en un campo aledaño a la abadía de Tre Fontane, Iglesia sobre el lugar donde fue decapitado San Pablo y, donde según la tradición, al caer la cabeza al suelo rebotó tres veces en el suelo e hizo tres fuentes.

Al bajar del autobús buscó un lugar para que jugasen los niños mientras el se asentó a la sombra de un eucaliptus para preparar su discurso para el día siguiente.

Mientras sus tres hijos, Juan Franco, Carlo e Isla, de cuatro, siete y diez años respectivamente, juegan a la pelota, Bruno busca en la Biblia de los protestantes pruebas que confirmen la parte de su conferencia que piensa dedicar a rebatir los dogmas referidos a la Madre de Jesús.

Son las tres y media de la tarde. Los niños, que han perdido el balón y no consiguen encontrarlo, recurren al padre. Bruno interrumpe sus anotaciones, deja el cuaderno de los apuntes en el suelo, bajo el eucalipto, y va ayudar a sus hijos. El cuaderno quedará en el suelo.

Encontrada la pelota se puso a jugar con ellos y en uno de los tiros que hizo, la pelota, extrañamente se elevó alto y se desapareció. Antes de salir a buscarla encargó a Carlos que recogiera todo, la niña fue a recoger flores para su mamá y a Juan Franco, el mas pequeño, lo dejó sentado. Cada cierto tiempo gritaba para ver si Juan Franco todavía estaba adonde lo había dejado. A la cuarta vez el niño no respondió entonces salió a buscarlo y lo encontró de rodillas con las manitas juntas al pie de la gruta, con sus ojos fijos en la gruta, sonreía y como que conversaba, entonces se acercó y oyó que decía: "Bella Señora, Bella Señora" Le habló pero el niño no reaccionó. Buscó a Isla, y al llegar ella junto a la gruta cayó también de rodillas con las manos juntas y exclamó. "Bella Señora, Bella Señora". El se enojó pensando que se trataba de una broma, llamó a Carlos y él, al llegar junto a la gruta cayó de rodillas también y exclamó lo mismo.

Pensando que se trataba de un juego trató de levantarlos pero no podía porque estaban muy pesados. Aterrado levantó sus ojos al cielo y gritó: "Dios mío sálvanos". Apenas pronunció ese grito todo en su alrededor se volvió oscuro y sintió un dolor agudo en sus ojos luego dos manos blancas se apoyaron sobre sus ojos quitando de ellos como un velo. Cayó de rodillas y una luz muy grande iluminó la gruta y luego se formó la figura de una mujer de apariencia humana, vestida con una túnica blanca y ceñida en la cintura con un cinto rozado. Los cabellos eran negros y ligeramente recogidos por una cinta verde esmeralda que llegaba, al igual que la túnica, hasta los pies descalzos; en su mano derecha sostenía un libro de pasta color ceniza (El libro de la Revelación: la Biblia)

La Virgen extendió el brazo izquierdo y le mostró una sotana negra y un crucifijo roto, los mismos que él un día había roto. Y con una voz bien dulce le dijo: "Soy la que está en la Trinidad divina. Soy la virgen de la revelación. Tú me has perseguido, ¡ ya basta! Entra en el redil, el juramento de Dios es santo, los nueve viernes que hiciste antes de entrar en el redil de la mentira son los que te han salvado. Obedece a la autoridad del Santo Padre."

La Virgen habla bastante rato esa tarde de Abril. Entre otras cosas, le habla de su Asunción al cielo (en aquel momento aun no había sido declarado el dogma). Le dice «Mi cuerpo no podía marchitarse y no se marchitó». Entonces le indica al vidente cómo podrá reconocer después a los dos sacerdotes que lo ayudarán a reconciliarse con Dios y con el Papa, a quien tenía intenciones serias de asesinar con un puñal.

En esta primera aparición la Virgen le reveló toda la doctrina Católica le pidió que se confesara y se reconciliara con la Iglesia, de una manera infusa recibió todos los conocimientos de nuestra fe Católica. Le pidió que rezara mucho por la conversión de los pecadores específicamente el rezo del Santo Rosario ya que cada Avemaría son flechas de oro que penetran en el Corazón de Jesús. Le prometió que obraría grandes milagros para la conversión de los incrédulos.

Le confió mensajes específicos para los sacerdotes invitándolos a una vida de mayor obediencia al Magisterio, fe intensa a las verdades reveladas, mayor oración, acoger una forma propia de vestir, y un estilo de vida puro y digno de lo que son.

Al regresar a su casa contó todo a su mujer, y los dos, después de buscar la ayuda indicada por la Virgen, volvieron a la Iglesia Católica. El 7 de mayo de 1947 abjuraron sus errores.

Hubieron otras tres apariciones: el 6 de mayo, el 23 de mayo y el 30 de mayo.

En la aparición del 23 de mayo, Bruno fue con un sacerdote y un muchacho comunista a la gruta, éste sin saber nada de las apariciones al entrar en la gruta cae de rodillas, confiesa sus pecados, pide perdón y se convierte.

El día 30 de mayo la Virgen le pide a Bruno que vaya al convento de las hermanas Maestras Pías Filipenses y les diga que recen por los incrédulos y por la incredulidad del barrio.

DESPUÉS DE LAS APARICIONES
Las Apariciones no son todavía aprobadas formalmente por la Iglesia pero recibieron la bendición del Papa Pío XII transmitida por la Secretaría del Estado. El mismo Papa Pío XII bendijo la estatua llevada hasta la gruta en procesión el 5 de octubre con la asistencia de mas de 500,000 personas.

El día 9 de diciembre de 1949 Bruno visitó al Papa entregándole en sus propias manos la Biblia protestante con la que había dado muerte a muchas almas infundiéndoles su erronea interpretación y el puñal con el que había pretendido matarlo. Pidió perdón al Santo Padre y le contó todo. El Papa le respondió que el arrepentimiento es el mayor perdón y le dio la bendición aprobando que el fuera a predicar la misericordia de Dios transmitida por medio de la Santísima Virgen.

Hechos y curaciones sorprendentes se han dado desde que la gente comenzó a visitar la gruta. Además del sorprendente aroma a rosas y a lirios- al igual que la tierra del lugar donde se apareció la Virgen al ponerla en lugares donde las personas sufren alguna enfermedad son sanados milagrosamente. Muchas conversiones específicamente de dignatarios de la masonería, incrédulos, pecadores, incluso judíos que entran a la Iglesia Católica, cambios radicales en la vida y la fe de aquellos que por toda su vida vivieron réprovamente.

FENÓMENO DEL SOL
El 12 de abril de 1980, (sábado de la semana de Pascua), a las seis de la tarde comenzó una Misa, concelebrada por ocho sacerdotes en la Gruta de la Aparición, junto a la famosa Abadía de Tre Fontane. La concurrencia era numerosa, más de 3.000 personas que conmemoraban la aparición allí de la Virgen el 12 de abril de 1947, también aquel año sábado de la semana de Pascua.

El vidente, Bruno Cornacchiola, ya había anunciado, según le había manifestado la Virgen el 7 de noviembre de 1979, que en esa Misa iba a suceder algo extraordinario. Efectivamente, al momento de la Consagración, de pronto se hizo posible mirar al sol de frente. Pietro Santiángelo, capellán de la Pía Asociación fundada por Bruno, relata los fenómenos prodigiosos que a continuación vio toda la multitud:

«El sol se levantó hasta el cenit, dando vueltas alrededor de su propio eje y despidiendo rayos de todos los colores hacia todas partes, todo el mundo quedó asustado; unos lloraban, otros gritaban, otros suplicaban en voz alta a la Virgen.

Otro aspecto maravilloso fue la imagen de la Virgen, que se puso, en el momento de la consagración, de color rojo intenso, despidiendo rayos que atravesaban el techo de la gruta para unirse con los rayos que procedían del sol. Fue un espectáculo grandioso, jamás visto, e inolvidable. Y no duró unos segundos, sino media hora, hasta el final de la Misa.

Todos vieron lo mismo. En el disco del sol, cuya vista no hacía daño a los ojos, empezaron a formarse símbolos bien definidos: primero una M, que después fue transformándose en un corazón y a continuación en una hostia grande, en cuya superficie se formaron las siglas de la Eucaristía: JHS. Después de la Misa los fenómenos del sol fueron desapareciendo y aquél volvió a su lugar, ya en el horizonte. La luz de la Virgen duró toda la noche».

Bruno explicaba algo las razones de este prodigio: «En los 33 años que han pasado desde la primera aparición y desde mi conversión, he recorrido todo el mundo para hablar de la Virgen. He dado más de 7.000 conferencias, ahora tengo sesenta y siete años y no sé cuánto tiempo me queda. Por tanto, en el mes de noviembre pasado, al pensar sobre mí vida, sentí el deseo de abandonar mi intensa actividad y dedicarme a la vida de contemplación y de oración. Mi confesor aprobaba esta idea. Así, el 7 de noviembre del año pasado me fui a la gruta para dar gracias a la Virgen. Al rezar el Rosario se me apareció Ella en su figura acostumbrada, tal como la vi en 1947 y 22 veces en años posteriores. Sentía una gran alegría. La Virgen me habló de la conversión de los pecadores, de la situación espiritual de la humanidad y de otros temas de que ahora no puedo hablar. Al final me dijo: "El próximo 12 de abril, aniversario del primer encuentro, caerá en el mismo día que en 1947: un sábado antes del primer domingo después de Pascua. En ese día quiero manifestarme con gracias espirituales y materiales. Además haré algo maravilloso en el sol, para despertar a los dormidos que han perdido la fe, y aún no creen en lo que Yo he hecho aquí"».

Pero la Virgen, no contenta con esta llamada de atención, que sin duda quiere que meditemos, volvió a intervenir dos años más tarde en la misma fecha:

El 12 de abril de 1982, lunes de Pascua lunes del Ángel, en el lenguaje romano-, tuvo lugar la acostumbrada celebración anual de la aparición de la Virgen en Tre Fontane.

Durante la Misa, a las 18 horas, comenzó la comunión de los fieles -más de los que se había previsto, hasta faltar formas., y a esta misma hora comenzaron los fenómenos en el sol, que duraron más de una hora: Todos vieron, mientras muchos aplaudían gozosos, el centro del sol verde esmeralda, rodeado de un halo rosa anaranjado en el que brillaban multitud de estrellas, como llamas. El sol giraba, cambiaba de colores, parecía aproximarse aumentando de volumen, lanzaba ráfagas de luz que iluminaban a la gente y el paisaje de diversos colores. Fue evidente e indiscutible la realidad del suceso milagroso (imposible atribuirlo a leyes naturales) percibido por toda la muchedumbre presente, entre ellos numerosos enfermos en sillas de rueda.

Esta aparición nos muestra la gran misericordia de Dios hacia el hombre y el papel corredentor de la Santísima Virgen, como por su intervención logra convertir a uno de sus hijos quizás mas alejados del Corazón de Jesús, y también el papel que cada uno de nosotros debemos tomar de darla a conocer para que muchos se conviertan.

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Nuestra Señora de Bonaria,Cagliari Cerdeña, Italia.



Se cuenta que el 24 de abril de 1370 un barco de vela salido de España, con a bordo personas y mercancías, fue surprendido por una repentina tormenta a lo largo del puerto de Cagliari. El comandante, para retrasar el hundimiento por un desgarro causado por las fuertes olas, mandó a sus marineros de tirar al agua todo lo que estaba guardado dentro de la bodega. Mientras tanto los pasajeros envocaron a la Virgen, rogándola de salvarles.
Una grande, pesadísima caja fue tirada al mar por última, pero con mucha sorpresa no hundió. Al contrario, flotaba entre las olas. A su llegada, en el cielo desaparecía la tormenta. Siguiendo esa caja hacia la costa, los marineros lograron atrapar vivos en el puerto de Cagliari. Luego todos se fueron a la playa de Bonaria, en Su Siccu, para intentar abrir la caja que allí se había encallado.
Después de varias tentativas, llamaron a los frailes mercedarios del convento situado en la cercana colina de Bonaria: ellos lograron abrirla en muy poco tiempo, y con gran sorpresa, en su interior encontraron a una estatua de la Virgen. La llamaron Nuestra Señora de Bonaria y, desde aquel día, éste es el nombre del santuario y de la Basílica que fue
construida en la época siguiente. El 24 de abril de 1870, en ocasión del quinto centenario del hallazgo de la estatua, el simulacro de la Virgen - con decreto del Capítolo Vaticano - fue coronado durante una solemne ceremonia. Siempre en
esa fecha, Papa Pio X estableció para aquel día litúrgico la celebración de la fiesta de Nuestra Señora de Bonaria.

La Basilica


La Basílica de Nuestra Señora de Bonaria situado en un mirador desde donde se puede disfrutar de una hermosa vista sobre la ciudad de Cagliari y el puerto. Es 's probablemente el monumento más importante y representativo de Cagliari con la Catedral y el Bastión de San Remy.
Viale Diaz, que se distingue de la fachada del santuario por encima de la amplia escalera, llegar a la gran plaza fue construida por la Ciudad. La plaza fue construida con piedras típicas de muchas calles y plazas de Cerdeña, de largo, dividido en la cara por bandas de losas de piedra y un gran escudo de armas en el centro de la Orden de la Merced.

A ambos lados de la plaza hay dos monumentos en bronce, las obras del escultor Franco D'Aspro, erigido en Santuario di Bonaria motivo de la visita de Pablo VI, que representa un barco a merced de los vientos, con los brazos de la Misericordia y Nuestra Señora de Bonaria, que su presencia tranquiliza el corazón de sus devotos.

La fachada es sencilla pero impresionante. Totalmente reacondicionado en los trabajos de 1958 Gina Baldracchini arquitecto de Perugia, Fue construido en piedra caliza, bugnate, con un gran rosetón en el centro desde el cual la luz penetra en el interior de un suave y tranquilo. El portal de, pre-existente, muy bonito, proviene de la antigua iglesia de San Francisco de Stampace. El marco se ha colocado una estatua de bronce de la Virgen de Bonaria, por el escultor Arnolfo romana Bellini.





Fabricado de acuerdo a las formas tradicionales, la planta de la Basílica de Bonaria tiene una cruz latina. La fachada del monasterio es bastante simple pero impresionante y está dividido en dos órdenes: menor, tres arcos enmarcados por pares de pilastras, lleva en el porche de entrada, dividido en tres tramos; en la superior se abre la galería bendición coronada por un frontón con el escudo de los mercedarios.

Por encima de la puerta de entrada es una luneta en la que hay Santuario di Bonaria representó a la Virgen de Bonaria en la mano con un barco.

El interior, con tres naves y crucero grandes, tiene diez capillas, cuatro en cada lado en los pasillos y dos en el crucero, los lados del presbiterio. La nave está barril arcos abovedados marcada por, tienen las bóvedas laterales coronadas por cúpulas octogonales. En el cruce con el transepto se levanta una cúpula sobre un tambor octogonal, completa con linterna.

El bombardeo de la 1943 causó la caída de los estucos y la cúpula dorada de la época, marcos y yeso pintado. Para los trabajos de restauración primero, operado por los Ingenieros Civiles después de la guerra, seguido, por 1958, los que dieron al edificio su actual, Gina Baldracchini directa del arquitecto de Perugia..


La Virgen de Bonaria ha sido proclamada patrona máxima de Sardegna en 1907; la fiesta en su honor se celebra el 24 de abril. El Santuario de Nuestra Señora de Bonaria es uno de los destinos principales de muchos devotos procedentes de la isla de Sardegna, y ha sido una de las etapas fundamentales de las visitas pastorales a la ciudad de Cagliari de los pontífices Paolus VI, Johannes Paolus II y Benedictus XVI.

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Santuario de Santa María de Montevergine - Mercogliano (Avellino)



En las primeras décadas del siglo. XII, subió a la montaña de Mercogliano, un peregrino joven llamado Guillermo de Vercelli, que el Señor gl'indicò Irpinia como un campo de su apostolado.

Él construyó una iglesia en la montaña en honor a la Madre de Dios y fundó una nueva familia religiosa.

Después de su muerte en 1142 sus restos fueron devueltos a Montevergine y el resto en la cripta de la nueva iglesia dedicada a su nombre.

En el santuario, visitado por muchos peregrinos procedentes de toda Italia, durante todo el año, se accede a través de una cómoda carretera principal y un funicular moderno. El funicular cubre la subida desde Mercogliano - Viale S. Modestino, en siete minutos, y trae a 300 metros del Santuario. Los trabajos de construcción de Florestan Fausto, que se inició en el año 1952 se abrió al culto en el día de la Ascensión de 1961.

Y 'en el estilo románico de tres naves. Al final de la nave, bajo la triburio, se abre por completo el presbiterio, flanqueado por dos top mastronei y el majestuoso órgano nuevo. Apoyado contra la pared, se encuentra el trono que fue traducido de la imagen 'de la Virgen.

Es una hermosa pintura, en dos fines de pino grande del siglo. XIII. Incluso se analiza la obra del autor. El trono, está formado por mármoles polícromos, antiguos y modernos, y las estatuas y bajorrelieves en bronce, sobre un fondo de mosaicos monocromáticos.

La Iglesia Antigua. A través de dos pasos, derecha e izquierda, por los pasillos de la nueva iglesia, entrar en la antigua basílica, artísticamente y más interesantes históricamente, de modo que, si quería mantener intactas con la única derrota de la nave izquierda. La arquitectura es de la primera mitad del siglo. XVII, después de la Iglesia antigua, se había derrumbado en 1629.

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Nuestra Señora de Pietralba / Weissenstein, Italia



Alrededor de 1547 la Virgen se apareció a Leonardo Weissensteiner (Weissensteiner), propietario de un granjero local piadosa y recta de una granja, una granja grande, dijo Weissenstein, Nova Ponente en la localidad, en la meseta de Pietralba. En esta vasta soledad y en silencio, viviendo tranquilamente con su familia, llevando una vida virtuosa, mientras que siendo tan probado por el sufrimiento. Desde hace algún tiempo ante la visión de la salud mental de Leonardo vaciló y fue internado en un hospital psiquiátrico. Aquí Leonardo era a menudo intervalos lúcidos que hicieron la situación más amarga, pero se consolaba en la fe. En uno de estos intervalos se apareció a María para consolarlo y le invito a construir una capilla, acababa de ser devuelto a la libertad.

En un frenesí de exceso, que alternaba con momentos de calma, se liberó de las cadenas y escapar hacia el bosque adyacentes, donde cayó por un barranco de Vallarsa sin hacerse daño, pero al instante la recuperación de la salud más completa. Mientras pensaba cómo escapar de la profunda quebrada, María se le apareció de nuevo para calmarlo y le recuerdan la orden de construir la capilla, lo que garantiza que el final del noveno día de sus familiares (que ya estaban buscando) se han encontrado. La Virgen dijo que no se preocupara por su vida, porque en el ínterin que echaría de menos los nutrientes necesarios o la protección contra las bestias salvajes del bosque.
En realidad nos encontramos en el noveno día, Leonardo volvió a su casa, dedicándose a su trabajo. Leonardo, sin embargo, pronto se olvidó de su promesa y volvió a ser atacada por el terrible mal con mayor violencia. Desde entonces, en la noche una luz que se vio, en el mismo lugar, y darse cuenta de que nadie sabía por qué. Leonardo recordaba todo, incluso la recuperación de la salud, y así se puso a trabajar inmediatamente. Excavación de la fundación, se encontró una estatua de la Virgen que retrata la "Piedad" pensé que era una señal del cielo, y terminó la capilla, lo puso ahí porque era adorado. Realmente fue una señal del cielo: La Virgen eligió para mostrar la gran misericordia de su Corazón doloroso y se multiplicaron sus gracias. Fue en el año 1553.

El Santuario



Las autoridades eclesiásticas, encabezadas por el príncipe-obispo Carlos Manuel Madruzzo, examinó los hechos en la investigación larga y seria (1629-1658), confirmó y documentó el origen milagroso del santuario. El flujo de peregrinos era así, que fue construido en 1561, junto a la ermita de Leonardo, un 'otra capilla más grande, que en 1638 dio paso a la iglesia existente en la actualidad, terminado en 1654 y consagrado el 01 de junio 1673 a partir Obispo Alfonso príncipe Segismundo de Thun desde 1651 la capilla fue confiada a un establo sacerdote, que era para celebrar San Misa, oír confesiones, pero también se ocupan de las carreteras que conducen a la capilla, el resto de los peregrinos y el orden moral. Sin embargo, el creciente grupo de los fieles hizo insuficiente por un sacerdote, por lo que decidió confiar la custodia de la capilla para una comunidad religiosa, la elección recayó en la Orden de los Siervos de María, para su propósito particular de la propagación de la La devoción a los dolores de la Virgen.

Después de algunas dificultades, 21 de noviembre 1718 los cuatro primeros funcionarios religiosos de María, se entró solemnemente el santuario con la aprobación de este capítulo catedral de Trento, el Papa Clemente XI y el emperador Carlos VI de la Austria, que quería " todos sus súbditos adoraban de una manera especial a la Virgen de curandero Pietralba ".

La iglesia actual fue terminada en estilo barroco en 1654. Incluye la venerada imagen de la Virgen de los Dolores, que tiene sobre sus rodillas al hijo de la Cruz, la capilla original construido por Leonardo, el altar mayor cubierto con pan de oro y plata, los hermosos frescos de la bóveda por Adam Molk, Pußjäger de los altares laterales y otras obras de A. Silber y F. Haider. La iglesia se accede por un pasillo en el que salvó a cientos de exvotos.

unto a la iglesia está la capilla de San Pellegrino Laziosi, especialmente invocado para curar el cáncer.
El santuario adquirió su aspecto actual entre 1719 y 1722, cuando Johann Martin Gump, el arquitecto de la corte en Innsbruck, y María Abfalterer Agustín, él mismo un arquitecto planea nuevos proyectos. Otras intervenciones también tuvo lugar en 1753. Fue entonces cuando José Dellai dio a la iglesia su aspecto barroco.
A pesar de estos nuevos puestos de trabajo, ya pesar del creciente número de peregrinos y visitantes en 1787 por el emperador José II de Austria, el santuario y el monasterio fue cerrado y todos los servicios religiosos estaban prohibidos. Todos los bienes que fueron confiscados por el gobierno fuera a Pietralba al fondo para el culto y todo lo que fue subastado, incluyendo la estatua de la Piedad, que el propio Leonardo Weissensteiner había colocado en la capilla original. Las tres torres de la iglesia fueron demolidos, y la misma suerte golpeó las ermitas construidas durante el siglo en los alrededores del santuario. Afortunadamente, el comprador Johann Gugler Bolzano salvados de la destrucción de la iglesia y el convento.

La supresión implicó la dispersión de los ex-votos. El renacimiento del complejo comenzó en 1800, alcanzando un pico de 24 de agosto 1885 cuando, en presencia de 130 sacerdotes y fieles 15000, el príncipe obispo de Trento Bona Giovanni Giacomo della presidió la ceremonia de "coronación" de la Piedad, la estatua Leonardo considerado milagroso que el productor hubiera querido poner en su capilla. Todo esto fue seguido por una reconstrucción de la colección de exvotos.

Hoy en día hay más de 4000 para presenciar las muchas gracias recibidas de Maria Weissenstein.

[SERGIO CHAVEZ]

DEDICACIÓN DE LA BASÍLICA SANTA MARIA DELLA SALUTE, ITALIA ( 21 DE NOVIEMBRE)
Santa María Della Salute es una impresionante basílica a la entrada del Gran Canal de Venecia. Su construcción data de la promesa que hizo el Gran Patriarca de Venecia: “prometo solemnemente erigir en esta Ciudad una Iglesia y dedicársela a la Virgen Santísima, llamándola SANTA MARIA DELLA SALUTE…” en homenaje al cese de la peste que había provocado en Venecia 80 mil muertos y 600 mil en el territorio de La Serenísima... ...CONTIENE VIDEOS... ...VER VIDEOS... Santa Maria della Salute (Santa María de la Salud) es una basílica de Venecia, que se alza cerca de la Punta della Dogana (Punta de la Aduana). Se construyó, al igual que la Iglesia del Redentor o la Iglesia de San Rocco, ex voto de los habitantes venecianos, a causa de la peste que en 1630 diezmó la población. La gran iglesia barroca en la entrada del Gran Canal, es una de las más impresionantes obras arquitectónicas de Venecia. Henry James comparó la iglesia con una gran dama en su salón, y se refirió a sus hermosas cúpulas, volutas, contrafuertes y estatuas. La peste la trajo el conde de Mantua, que fue internado en la isla Lazzaretto Vecchio, pero le bastó entrar en contacto con un carpintero para que la infección se extendiera por toda la ciudad a partir de Campo San Lio. El 22 de marzo de 1630 el patriarca de Venecia, Giovanni Tiepolo, hizo una promesa: "prometo solemnemente erigir en esta Ciudad una Iglesia y dedicársela a la Virgen Santísima, llamándola SANTA MARIA DELLA SALUTE, y que cada año en el día en que esta Ciudad sea declarada libre del presente mal, Su Serenidad y Sus Sucesores irán solemnemente con el Senado a visitar dicha Iglesia en perpetua memoria de la Pública gratitud por tanto beneficio". El 26 de marzo en la Plaza de San Marcos el dogo Nicolás Contarini, el clero y el pueblo se reunieron para rezar. Cuando la peste terminó habían muerto 80.000 venecianos y venecianas, y 600.000 en el territorio de la Serenísima, desde Brescia hasta Trieste, desde Polesine hasta Belluno. Entre la gente que murió, se encontraban el dogo y el patriarca. LA CONSTRUCCION En 1630, a fin de invocar la extinción de la peste que estaba diezmando en un 30 por 100 la población de Venecia, el Senado de la República convocó un concurso público para construir una basílica magnífica y con pompa dedicada a la Virgen. De los once proyectos que se presentaron, el Senado veneciano no dudó en escoger el de Longhena, que ideó una solución espectacular, imponente y escenográfica, ubicada en la boca del Gran Canal, frente al malecón de San Marco y dentro de una íntima interrelación o secuencia monumental con San Giorgio Maggiore de Palladio y el conjunto monumental y jerárquico de la ciudad de la plaza de San Marco. Baldassare Longhena comenzó la iglesia el 28 de noviembre de 1631 y trabajó toda su vida; murió sin poderla verla finalizada. Se terminó el 9 de noviembre de 1687, cuando el patriarca Alvuse Sagredi la bendijo. Fue necesario demoler una antigua iglesia medieval que se encontraba en este mismo lugar para poder construir la basílica de Santa María della Salute e hizo falta introducir 1.156.650 postes en el terreno y ganar una importante área de suelo al mar

El interior es bastante sobrio, consta de un espacio octogonal debajo de la cúpula hemisférica y seis capillas que salen del ambulatorio. El presbiterio está regido por otra cúpula menor. El presbiterio y el altar mayor predominan sobre todo lo demás. El espacioso presbiterio abovedado y el grandioso altar mayor cautivan la vista desde la entrada principal. La obra escultórica del altar es de Giusto Le Corte y representa a una Virgen con niño, que simboliza a la Salud que defiende a Venecia de la peste. Proviene de Creta y fue llevada a Venecia por el dogo Francesco Morosini en 1670, cuando hubieron de ceder la isla a los turcos. El edificio se caracteriza, además, por presentar una interpretación fastuosa y hasta pintoresca de algunos motivos palladianos como, por ejemplo, el presbiterio Algunas de las mejores obras, como los frescos del techo Caín y Abel, El Sacrificio de Abraham e Isaac; y David y Goliat de Tiziano, están detrás del altar. "Estas escenas violentas del Antiguo Testamento fueron pintadas con extremo realismo, el cual se acentúa debido a su visión en perspectiva del observador. Los frescos, que se consideraron poco apropiados en su momento, fueron sin embargo muy admirados e imitados con posterioridad". En la sacristía, ala izquierda del altar se contempla el retablo temprano de Tiziano San Marco coronado con los Santos Coste, Damian, Roque y Sebastián ; mientras que frente a la entrada se hala Las bodas de Caná, obra de Tintoretto. LA FESTIVIDAD Se celebra la festividad de Santa María della Salute muy parecida a la celebridad de “El Redentor“. Cada 21 de noviembre se festeja la "Fiesta della Madonna della Salute", en la que las gentes atraviesan un puente de barcas, que ocupa la boca del Gran Canal, que va de la Plaza de San Marcos a la Basílica donde se paran a rezar. Junto con la "Festa del Redentore" (Fiesta del Redentor), es aún hoy una de las fiestas populares más queridas y participativas de la ciudad.

[gilma88]

]Dos niñas orando, vieron iluminarse con una luz vivísima el clavo que atravesaba los pies de Cristo en un fresco del Crucificado y su madre. Después apareció María con Jesucristo en sus brazos.
Una segunda visión fue una guirnalda de estrellas en la frente de Cristo.
A lo largo del mes de junio, julio y parte de agosto de 1607 sobre el fresco se notaron fenómenos sobrenaturales y también curaciones inexplicables. En el santuario se conservan 19 declaraciones juradas de testigos.
La aparición fue interpretada como una defensa de la integridad católica de la Fe, amenazada por las tendencias heréticas protestantes que llegaron desde el norte.
Ardesio es una comuna de la Provinvia de Bergamo, en la Lombardía, está inserta en el alto valle Seriana Superior. Está a 38 km de la ciudad de Bergamo.
Se extiende sobre una alta meseta a 593 m. sobre el nivel del mar en la orilla izquierda del río Serio, rodeado de colinas que se elevan entre los pastizales y bosques, hasta picos de buena altura (Monte Arera 2512m. sobre el nivel del mar, el monte Secco, Monte Timogno) de los Pre Alpes Orobiche.
Con el territorio del valle, en 1206 estas tierras pasaron a propiedad del obispo de Bérgamo Ambroggio II y luego a sus sucesores. En Ardesio había un palacio residencia del Obispo o de sus representantes.
La vida cristiana comienza a Ardesio aproximadamente en 1176 con una primitiva Iglesia, que fue reemplazada por una más amplia en el estilo románico alrededor del 1450 para dar lugar a la imponente parroquia actual entre los años 1737-1747.
A partir de ese momento, los cuatro siglos de historia Ardesio se articulan en torno al Santuario de Nuestra Señora de Gracia.
Nuestra Señora de la Gracia es una de las más populares y concurridas de las devociones marianas de toda la diócesis de de toda la Lombardía.

EL CONTEXTO HISTÓRICO
La herejía de los protestante, se había generalizado en varios países como Alemania y Suiza en el siglo XVI y se ampliaba cada vez más; del cantón de Grisones penetraba en la Valtellina.
Incluso en el territorio Bergamasco un tal Girolamo Zanchi de Alzano había trabajado para la propagación de la misma.
Pero el buen sentido de la población y el celo del clero se opusieron a Zanchi y tuvo que huir a Ginebra y luego al Palatinado, donde murió en 1590.
El peligro, sin embargo, no fue detenido, debido a que muchos habitantes de la región iban a Suiza por motivos de trabajo y comercio, especialmente de tela y los protestantes trataban que se adhieran a sus creencias.
Por otra parte, el Gobierno de la Serenísima era contrario al Papa, por lo que en lugar de prevenir la propagación de la herejía, la favorecia detrás de la aparente justificación de la libertad de conciencia.
Esto también era evidente por el hecho de que los Magistrados Venecia condenaron el edicto del Arzobispo Cardenal Federico Borromeo de Milán que prohibía la difusión de falsas doctrinas e impedia la intercomunicación entre Suiza y Bergamo.
La aparición en Ardesio, por lo tanto, fue vista como una defensa de la integridad católica de la Fe, de cara a las tendencias heréticas protestantes, que llegaron desde el norte.
Otra razón de la predilección de la Virgen SS por Ardesio fue la fe profunda expresada, entre otras cosas, por los Sacerdotes que ya en 1449 hicieron frescos en una sala de imágenes sagradas consagrando así la casa de Dios.
Además de los testimonios de la devoción a María son las numerosas iglesias y capillas dedicadas a ella en la región.

LA HISTORIA DE LA APARICION
En el día mencionado 23 de junio de 1607, una tormenta estába amenazando la región.
Las dos hijas de Marcos y Maddalena Salera, María y Catalina de 11 y 7 años, fueron enviadas por su madre a rezar en la sala de imágenes sagradas para evitar la inminente tormenta.
Mientras las dos niñas estaban arrodilladas orando, vieron la imagen del Crucificado y su madre, que estaban en frescos de la pared de la sala, iluminarse con una luz vivisima, que emanaba del flagelo del clavo que atravesaba los pies de Cristo.
Inmediatamente después apareció María, sentada en una silla de color oro, con Jesucristo en sus brazos. Inmediatamente, se calmò la tormenta y volvió la serenidad.
Ante este espectáculo las dos niñas corríeron gritando a su familia.
Ellos, acompañados por algunos vecinos, entraron en la habitación y unos vieron toda y algunos sólo parte de la visión milagrosa.
Por muchos días sobre el fresco se notaron inexplicables fenómenos: puntos y las rayas de luz que irradiaban la habitación.
Magdalena tuvo una segunda visión de tres días más tarde, mientras que una guirnalda de estrellas estaba en la frente de Cristo.
La Santísima Virgen se mostró una sola vez al pie del cuadro en la habitación de los santos, y siguieron en lugar fenómenos inexplicables a lo largo del mes de junio, julio y parte de agosto de 1607.
La noticia se propagó en un instante y fue una avalancha de personas al lugar que decían “Nuestra Señora apareció en casa de los Salera en Ardesio, vamos a ver”.
Propagándose cada vez más la fama de la milagrosa aparición, el sacerdote de Ardesio, el Padre Giacomo Gaffuri, estimó su deber informar a la Curia de Bérgamo y para este fin envió a dos personas con una carta al Vicario General de la diócesis Mons. Giacomo Carrara. Este dio la orden de cerrar la habitación y negar la entrada.
Mientras tanto, los hechos prodigiosos continuaban, el párroco instó en una carta al Mons. Vicario, porque quería decidir qué hacer. Mons. Carrara delegó por carta de fecha 25 de agosto de 1607 al Dean de Clusone, Don Decio Berlendis, que se reportase en el lugar para tener toda la información e instruyese un proceso legal del caso ocurrido.
El Dean fue inmediatamente a Ardesio y con el párroco entró en la casa de Marco Salera y examinaron todo. En el mismo ambiente fue constituido el tribunal canonico integrado además de los dos sacerdotes, por un Notario Público Marco Maria Gaffuri y otras grandes personas como jurados.
Fueron interrogados 19 testigos con declaraciones juradas sobre la autenticidad de la aparición. (Testimonios conservados en el Santuario).
En Ardesio se seguían experimentando curaciones inexplicables. De estos hechos hay dieciocho testimonios en el pueblo y cinco de Songavazzo. La lectura de estos hechos convenció a Mons. Carrara hacer una visita personal a Ardesio. Llegó en noviembre 11 y constatada la realidad de los hechos, la continua afluencia de peregrinos y el ardiente deseo de la población, permitió que se construyese un santuario con el título de Nuestra Señora de Gracia.






EL SANTUARIO
[2]El Santuario de Nuestra Señora de Gracia, situado en el centro de Ardesio se remonta al siglo XVII. Fue construido en el lugar donde la tradición dice que se produjo, el 23 de junio de 1607, la aparición mariana.
Conseguida por los habitantes de Ardesio la deseada licencia para levantar una iglesia en el sitio en la memoria de la gloriosa aparición, el municipio, en su “Consejo” del 13 de enero de 1608, decidió la suma de 4.300 liras para pagar la casa de Marcos Salera y otras adyacentes que fueron demolidas, con excepción de la habitación de “de los santos” que se mantuvo intacta para formar la Capilla Mayor de la Iglesia.
Las obras de construcción se hicieron con diligencia. La ciudad comenzó a prestar sus bosques y otras sumas para pagar por el trabajo de los trabajadores.
La población prestó su colaboración ofreciendo alternativamente un día al trabajo. La fábrica se aceleró de manera que el 5 de agosto de 1608, fue terminada la capilla del altar mayor, la primera Misa se celebra con solemnidad y, a continuación, una segunda del Dean Clusone. Este evento fue la mayor solemnidad del Santuario hasta 1691, cuando en acto público para celebrar la fecha del 23 de junio de cada año, aniversario de la aparición, se terminaron los trabajos de construcción.
El 24 de junio de 1608, en solemne procesión, con el párroco Don Gaffuri, se colocó la primera piedra. Incorporada a ella, una losa de plomo Latina tenía esta inscripción:
“El día 24 de junio de 1608, siendo el Papa Pablo V, y Dogo en Venecia Leonardo Donati, el obispo de Bérgamo Giovanni Bautista Milani, la primera piedra de esta Iglesia es puesta por las manos del sacerdote Andrea Gaffuri, párroco”.
El Papa Pablo V con un Breve del 27 de enero de 1609 concedió indulgencia plenaria a aquellos que visitaran el santuario el día de la Anunciación de la Virgen María (aún no se había fijado la celebración de Junio 23) y oró por la armonía de los principios cristianos, la extinción de las herejías y la exaltación de la Santa Madre Iglesia.
Con otro Breve, 29 de julio de 1617 el mismo Papa Pablo V ordenó que la Iglesia del milagro tuviera su propia administración autónoma, que no fuera obligada a encomienda o a cualquier beneficio eclesiástico; que la administración de todos los bienes de cualquier naturaleza se mantuviera siempre en manos del pueblo de esa tierra. Sólo ellos son responsables ante el Obispo ordinario cada año; los originales de los dos se breves mantienen son conservados en el archivo del Santuario. Estos documentos muestran no sólo la intervención solícita de los eclesiásticos, sino que también son la prueba de la veracidad histórica de los hechos narrados.
En 1645 comenzó la construcción de la torre del campanario que terminó casi dos décadas después con el costo de veinte escudos. Se usó siempre mármol de la cantera local. Se llegó a la altura de 68 metros, con una elegante línea de arquitectura que lo convierte en uno de los más admirados de la diócesis. La construcción de la obra fue confiada al arquitecto Bettera de Gandino que también fue el autor del plan aprobado por unanimidad.
Se asegura que el Card. Carrara a la vista del campanario , afirmó en presencia del Obispo de Bérgamo Mons. Paul Dolfin: “No he visto algo más sólido ni más elegante fuera de las puertas de Roma”. Las ocho campanas en Re-Bemol mayor clásico saludan a los peregrinos.
El interior de la iglesia se compone de tres naves divididas en cuatro secciones de tres columnas.
A través de cuatro escalones se accede al presbiterio, donde está el fresco de la “habitación de los santos”, una obra de Giacomo Busca que representa a Jesús en la cruz junto a la Virgen María y otros santos.
Sobre la bóveda del presbiterio hay una pintura de Domenico Carpinoni que representa a la Inmaculada con un coro de ángeles.
El altar mayor es obra de Fantoni, es principalmente de mármol y en ella se representa el episodio de la aparición.
En la iglesia, una reflexión debe hacerse a la labor del púlpito Fantoni y al suntuoso órgano de Rogantino de Morbegno recientemente restaurado, su caja es del renacimiento y está integrada por cinco campanas y presenta numerosas tallas. El cuerpo se compone de 1345 cañas de las cuales 1255 son de metal y 90 de madera.
La fiesta se celebra en el santuario el 23 de junio, es precedida por plegarias y por una solemne procesión con la estatua de Nuestra Señora
ADORACIÓN DEL SANTÍSIMO SACRAMENTO: El primer viernes de cada mes - 9:30 am a 7:
CIUDAD DEL FONDO DE VISTA AUMENTAR LA SOCIEDAD: Cumple con todos los primeros lunes de cada mes. Contacto: Lina Monte, Presidente.
Caballeros de Colón: se reúne cada tercer martes de cada mes. Contacto: Gerry Oliverio.
Horario de Misas
Misas dominicales
4:30 pm (sábado, Inglés)
9:00 am (italiano)
11:00 am (Inglés)
Liturgia de los niños a cabo durante
11:00 am Misa de la
Misas durante la semana
Martes, miércoles y viernes
9:00 am (Inglés)
Jueves, viernes
7:00 PM (Inglés)
Misa en Memoria del
Cada primer jueves de cada mes
7:00 PM (Bilingüe)

[JUAN MARQUEZ]

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Nuestra Señora del Perpetuo Socorro
Icono oriental antiguo de origen desconocido.
Fiesta: 27 de junio.

Patrona de los Padres Redentoristas y de Haití.
El icono original está en el altar mayor de la Iglesia de San Alfonso, muy cerca de la Basílica de Santa María la Mayor en Roma.

El icono de la Virgen, pintado sobre madera, de 21 por 17 pulgadas, muestra a la Madre con el Niño Jesús. El Niño observa a dos ángeles que le muestran los instrumentos de su futura pasión. Se agarra fuerte con las dos manos de su Madre Santísima quien lo sostiene en sus brazos. El cuadro nos recuerda la maternidad divina de la Virgen y su cuidado por Jesús desde su concepción hasta su muerte. Hoy la Virgen cuida de todos sus hijos que a ella acuden con plena confianza.

Historia

En el siglo XV un comerciante acaudalado de la isla de Creta (en el Mar Mediterráneo) tenía la bella pintura de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro. Era un hombre muy piadoso y devoto de la Virgen María. Cómo habrá llegado a sus manos dicha pintura, no se sabe. ¿Se le habría confiado por razones de seguridad, para protegerla de los sarracenos? Lo cierto es que el mercader estaba resuelto a impedir que el cuadro de la Virgen se destruyera como tantos otros que ya habían corrido con esa suerte.

Por protección, el mercader decidió llevar la pintura a Italia. Empacó sus pertenencias, arregló su negocio y abordó un navío dirigiéndose a Roma. En ruta se desató una violenta tormenta y todos a bordo esperaban lo peor. El comerciante tomó el cuadro de Nuestra Señora, lo sostuvo en lo alto, y pidió socorro. La Santísima Virgen respondió a su oración con un milagro. El mar se calmó y la embarcación llegó a salvo al puerto de Roma.

Cae la pintura en manos de una familia

Tenía el mercader un amigo muy querido en la ciudad de Roma así que decidió pasar un rato con él antes de seguir adelante. Con gran alegría le mostró el cuadro y le dijo que algún día el mundo entero le rendiría homenaje a Nuestra Señora del Perpetuo Socorro.

Pasado un tiempo, el mercader se enfermó de gravedad. Al sentir que sus días estaban contados, llamó a su amigo a su lecho y le rogó que le prometiera que, después de su muerte, colocaría la pintura de la Virgen en una iglesia digna o ilustre para que fuera venerada públicamente. El amigo accedió a la promesa pero no la llegó a cumplir por complacer a su esposa que se había encariñado con la imagen.

Pero la Divina Providencia no había llevado la pintura a Roma para que fuese propiedad de una familia sino para que fuera venerada por todo el mundo, tal y como había profetizado el mercader. Nuestra Señora se le apareció al hombre en tres ocasiones, diciéndole que debía poner la pintura en una iglesia, de lo contrario, algo terrible sucedería. El hombre discutió con su esposa para cumplir con la Virgen, pero ella se le burló, diciéndole que era un visionario. El hombre temió disgustar a su esposa, por lo que las cosas quedaron igual. Nuestra Señora, por fin, se le volvió a aparecer y le dijo que, para que su pintura saliera de esa casa, él tendría que irse primero. De repente el hombre se puso gravemente enfermo y en pocos días murió. La esposa estaba muy apegada a la pintura y trató de convencerse a sí misma de que estaría más protegida en su propia casa. Así, día a día, fue aplazando el deshacerse de la imagen. Un día, su hijita de seis años vino hacia ella apresurada con la noticia de que una hermosa y resplandeciente Señora se le había aparecido mientras estaba mirando la pintura. La Señora le había dicho que le dijera a su madre y a su abuelo que Nuestra Señora del Perpetuo Socorro deseaba ser puesta en una iglesia; y, que si no, todos los de la casa morirían.

La mamá de la niñita estaba espantada y prometió obedecer a la Señora. Una amiga, que vivía cerca, oyó lo de la aparición. Fue entonces a ver a la señora y ridiculizó todo lo ocurrido. Trató de persuadir a su amiga de que se quedara con el cuadro, diciéndole que si fuera ella, no haría caso de sueños y visiones. Apenas había terminado de hablar, cuando comenzó a sentir unos dolores tan terribles, que creyó que se iba a morir. Llena de dolor, comenzó a invocar a Nuestra Señora para que la perdonara y la ayudara. La Virgen escuchó su oración. La vecina tocó la pintura, con corazón contrito, y fue sanada instantáneamente. Entonces procedió a suplicarle a la viuda para que obedeciera a Nuestra Señora de una vez por todas.

Accede la viuda a entregar la pintura

Se encontraba la viuda preguntándose en qué iglesia debería poner la pintura, cuando el cielo mismo le respondió. Volvió a aparecérsele la Virgen a la niña y le dijo que le dijera a su madre que quería que la pintura fuera colocada en la iglesia que queda entre la basílica de Sta. María la Mayor y la de S. Juan de Letrán. Esa iglesia era la de S. Mateo, el Apóstol.

La señora se apresuró a entrevistarse con el superior de los Agustinos quienes eran los encargados de la iglesia. Ella le informó acerca de todas las circunstancias relacionadas con el cuadro. La pintura fue llevada a la iglesia en procesión solemne el 27 de marzo de 1499. En el camino de la residencia de la viuda hacia la iglesia, un hombre tocó la pintura y le fue devuelto el uso de un brazo que tenía paralizado. Colgaron la pintura sobre el altar mayor de la iglesia, en donde permaneció casi trescientos años. Amado y venerado por todos los de Roma como una pintura verdaderamente milagrosa, sirvió como medio de incontables milagros, curaciones y gracias.

En 1798, Napoleón y su ejército francés tomaron la ciudad de Roma. Sus atropellos fueron incontables y su soberbia, satánica. Exilió al Papa Pío VII y, con el pretexto de fortalecer las defensas de Roma, destruyó treinta iglesias, entre ellas la de San Mateo, la cual quedó completamente arrasada. Junto con la iglesia, se perdieron muchas reliquias y estatuas venerables. Uno de los Padres Agustinos, justo a tiempo, había logrado llevarse secretamente el cuadro.

Cuando el Papa, que había sido prisionero de Napoleón, regresó a Roma, le dio a los agustinos el monasterio de S. Eusebio y después la casa y la iglesia de Sta. María en Posterula. Una pintura famosa de Nuestra Señora de la Gracia estaba ya colocada en dicha iglesia por lo que la pintura milagrosa de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro fue puesta en la capilla privada de los Padres Agustinos, en Posterula. Allí permaneció sesenta y cuatro años, casi olvidada.

Hallazgo de un sacerdote Redentorista

Mientras tanto, a instancias del Papa, el Superior General de los Redentoristas, estableció su cede principal en Roma donde construyeron un monasterio y la iglesia de San Alfonso. Uno de los Padres, el historiador de la casa, realizó un estudio acerca del sector de Roma en que vivían. En sus investigaciones, se encontró con múltiples referencias a la vieja Iglesia de San Mateo y a la pintura milagrosa de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro.

Un día decidió contarle a sus hermanos sacerdotes sobre sus investigaciones: La iglesia actual de San Alfonso estaba construida sobre las ruinas de la de San Mateo en la que, durante siglos, había sido venerada, públicamente, una pintura milagrosa de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro. Entre los que escuchaban, se encontraba el Padre Michael Marchi, el cual se acordaba de haber servido muchas veces en la Misa de la capilla de los Agustinos de Posterula cuando era niño. Ahí en la capilla, había visto la pintura milagrosa. Un viejo hermano lego que había vivido en San Mateo, y a quien había visitado a menudo, le había contado muchas veces relatos acerca de los milagros de Nuestra Señora y solía añadir: "Ten presente, Michael, que Nuestra Señora de San Mateo es la de la capilla privada. No lo olvides". El Padre Michael les relató todo lo que había oído de aquel hermano lego.

Por medio de este incidente los Redentoristas supieron de la existencia de la pintura, no obstante, ignoraban su historia y el deseo expreso de la Virgen de ser honrada públicamente en la iglesia.

Ese mismo año, a través del sermón inspirado de un jesuita acerca de la antigua pintura de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro, conocieron los Redentoristas la historia de la pintura y del deseo de la Virgen de que esta imagen suya fuera venerada entre la Iglesia de Sta. María la Mayor y la de S. Juan de Letrán. El santo Jesuita había lamentado el hecho de que el cuadro, que había sido tan famoso por milagros y curaciones, hubiera desaparecido sin revelar ninguna señal sobrenatural durante los últimos sesenta años. A él le pareció que se debía a que ya no estaba expuesto públicamente para ser venerado por los fieles. Les imploró a sus oyentes que, si alguno sabía dónde se hallaba la pintura, le informaran dueño lo que deseaba la Virgen.

Los Padres Redentoristas soñaban con ver que el milagroso cuadro fuera nuevamente expuesto a la veneración pública y que, de ser posible, sucediera en su propia Iglesia de San Alfonso. Así que instaron a su Superior General para que tratara de conseguir el famoso cuadro para su Iglesia. Después de un tiempo de reflexión, decidió solicitarle la pintura al Santo Padre, el Papa Pío IX. Le narró la historia de la milagrosa imagen y sometió su petición.

El Santo Padre escuchó con atención. Él amaba dulcemente a la Santísima Virgen y le alegraba que fuera honrada. Sacó su pluma y escribió su deseo de que el cuadro milagroso de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro fuera devuelto a la Iglesia entre Sta. María la Mayor y S. Juan de Letrán. También encargó a los Redentoristas de que hicieran que Nuestra Señora del Perpetuo Socorro fuera conocida en todas partes.

Aparece y se venera, por fin, el cuadro de Nuestra Señora

Ninguno de los Agustinos de ese tiempo había conocido la Iglesia de San Mateo. Una vez que supieron la historia y el deseo del Santo Padre, gustosos complacieron a Nuestra Señora. Habían sido sus custodios y ahora se la devolverían al mundo bajo la tutela de otros custodios. Todo había sido planeado por la Divina Providencia en una forma verdaderamente extraordinaria.

A petición del Santo Padre, los Redentoristas obsequiaron a los Agustinos una linda pintura que serviría para reemplazar a la milagrosa.

La imagen de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro fue llevado en procesión solemne a lo largo de las vistosas y alegres calles de Roma antes de ser colocado sobre el altar, construido especialmente para su veneración en la Iglesia de San Alfonso. La dicha del pueblo romano era evidente. El entusiasmo de las veinte mil personas que se agolparon en las calles llenas de flores para la procesión dio testimonio de la profunda devoción hacia la Madre de Dios

A toda hora del día, se podía ver un número de personas de toda clase delante de la pintura, implorándole a Nuestra Señora del Perpetuo Socorro que escuchara sus oraciones y que les alcanzara misericordia. Se reportaron diariamente muchos milagros y gracias.

Hoy en día, la devoción a Nuestra Señora del Perpetuo Socorro se ha difundido por todo el mundo. Se han construido iglesias y santuarios en su honor, y se han establecido archicofradías. Su retrato es conocido y amado en todas partes.

Signos de la imagen de Nuestra Madre del Perpetuo Socorro
(conocida en el Oriente bizantino como el icono de la Madre de Dios de la Pasión)

Aunque su origen es incierto, se estima que el retrato fue pintado durante el decimotercero o decimocuarto siglo. El icono parece ser copia de una famosa pintura de Nuestra Señora que fuera, según la tradición, pintada por el mismo San Lucas. La original se veneraba en Constantinopla por siglos como una pintura milagrosa pero fue destruida en 1453 por los Turcos cuando capturaron la ciudad.

Fue pintado en un estilo plano característico de iconos y tiene una calidad primitiva. Todas las letras son griegas. Las iniciales al lado de la corona de la Madre la identifican como la “Madre de Dios”. Las iniciales al lado del Niño “ICXC” significan “Jesucristo”. Las letras griegas en la aureola del Niño: owu significan “El que es”, mientras las tres estrellas sobre la cabeza y los hombros de María santísima indican su virginidad antes del parto, en el parto y después del parto.

Las letras más pequeñas identifican al ángel a la izquierda como “San Miguel Arcángel”; el arcángel sostiene la lanza y la caña con la esponja empapada de vinagre, instrumentos de la pasión de Cristo. El ángel a la derecha es identificado como “San Gabriel Arcángel”, sostiene la cruz y los clavos. Nótese que los ángeles no tocan los instrumentos de la pasión con las manos, sino con el paño que los cubre.

Cuando este retrato fue pintado, no era común pintar aureolas. Por esta razón el artista redondeó la cabeza y el velo de la Madre para indicar su santidad. Las halos y coronas doradas fueron añadidas mucho después. El fondo dorado, símbolo de la luz eterna da realce a los colores más bien vivos de las vestiduras. Para la Virgen el maforion (velo-manto) es de color púrpura, signo de la divinidad a la que ella se ha unido excepcionalmente, mientras que el traje es azul, indicación de su humanidad. En este retrato la Madona está fuera de proporción con el tamaño de su Hijo porque es -María- a quien el artista quiso enfatizar.

Los encantos del retrato son muchos, desde la ingenuidad del artista, quien quiso asegurarse que la identidad de cada uno de los sujetos se conociera, hasta la sandalia que cuelga del pie del Niño. El Niño divino, siempre con esa expresión de madurez que conviene a un Dios eterno en su pequeño rostro, está vestido como solían hacerlo en la antigüedad los nobles y filósofos: túnica ceñida por un cinturón y manto echado al hombro. El pequeño Jesús tiene en el rostro una expresión de temor y con las dos manitas aprieta la derecha de su Madre, que mira ante sí con actitud recogida y pensativa, como si estuviera recordando en su corazón la dolorosa profecía que le hiciera Simeón, el misterioso plan de la redención, cuyo siervo sufriente ya había presentado Isaías.

En su doble denominación, esta bella imagen de la Virgen nos recuerda el centralismo salvífico de la pasión de Cristo y de María y al mismo tiempo la socorredora bondad de la Madre de Dios y nuestra.

[J Julio Villarreal M]

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“Virgen del Monte Berico”, Italia





“Virgen del Monte Berico”


La iglesia original de Monte Bérico (un oratorio gótico que aún sobrevive) fue construida en 1428, y la parte más moderna se inició en 1687 y fue terminada en 1703.
En la fiesta de la patrona de Vicenza, los peregrinos suben al santuario para cumplir el voto hecho en 1917, para librarse de la invasión de los austríacos. Según la creencia popular, la primera iglesia dedicada a la Virgen de Monte Bérico surgió en el lugar donde, por dos veces, la Virgen María se había aparecido a Vincenza Pasini, en 1426 y 1428, durante la epidemia de peste.

Un precioso documento, identificado como Códice 1430 y conservado en la Biblioteca Bertoliana de Vicenza, cuenta de manera detallada los hechos ocurridos en la ciudad desde 1426 hasta 1430. El motivo del sumario queda claro en el documento ya en sus primeras lí¬neas: presentar «la maravillosa y estupenda construcción de la iglesia de la gloriosa Madre de Dios, la Virgen María, en el monte, llamado “sagrado”, y los milagros y los demás hechos prodigiosos que ocurrieron allá arriba». Milagros y hechos prodigiosos que ocurrieron tras un larguísimo período de sufrimientos, que también están documentados por el Códice:

“Desde el año del Señor de 1404 hasta entrado el 1428 esta desgraciada ciudad con su territorio fue aplastada y sacudida casi continuamente por gravísimas pestilencias y enfermedades. De modo que esta provincia quedó despojada de su pueblo y de su gente. Los habitantes morían por el contagio o, para escapar del morbo, dejaban durante años sus casas, no sin grandes gastos y sufrimientos”.

En aquellos terribles años vivía en Vicenza una mujer de casi setenta años, Vincenza Pasini, que cada mañana subía al monte Bérico para llevarle la comida a su marido, Francesco di Giovanni da Montemezzo, que allí cultivaba una pequeña viña, aunque su principal ocupación era la de marangone, carpintero. El Códice refiere que Vincenza llevaba una vida sencilla y honesta, en la devoción al Señor y a su Santísima Madre, hacia la que sentía una excepcional devoción: sus días estaban llenos de mucha oración y obras de bien, y su asistencia a la iglesia y a las funciones litúrgicas, y especialmente su caridad por todos, hacían de ella una auténtica cristiana.

El 7 de marzo de 1426, hora quasi tertia –a las 9 de la mañana–, la mujer, como siempre, llegó a la cima del monte. Tras llegar, vio frente a ella a una mujer, como cuenta el Códice, «in forma speciosissime regine perfulgide», con el aspecto de una hermosísima reina, con ropa más brillante que el sol, envuelta en una fragancia de mil perfumes. Frente a tanta belleza, la pobre mujer perdió sus fuerzas, cayó de bruces al suelo, pero la comida de su marido, colocado en el saco, permaneció intacta.
Entonces la hermosísima señora, tomándola con su mano del hombro derecho, la levantó del suelo y le dijo:

«Yo soy la Virgen María, la Madre de Cristo muerto en la cruz para la salvación de los hombres. Te ruego que vayas a decirle en mi nombre al pueblo vicentino que construya en este lugar una iglesia en honor mío, si quiere volver a tener salud, si no, la peste no tendrá fin».

Vincenza entonces, llorando de alegría y arrodillada delante de la Virgen, respondió: «Pero el pueblo no me creerá. Y, Madre gloriosa, ¿dónde encontrar el dinero para hacer estas cosas?».

«Insistirás para que el pueblo siga mi deseo, de lo contrario nunca será liberado de la peste, y mientras no obedezcan verán a mi hijo enojado con ellos»,

Respondió la Virgen. Luego siguió diciendo:

«Como prueba de lo que digo, que excaven aquí, y de la árida roca brotará agua, y cuando comiencen la construcción no les faltará el dinero».

Diciendo esto, con una ramita de olivo en forma de cruz marcó en el suelo el lugar e incluso la forma de la iglesia que había de construirse. Plantó luego la ramita en la tierra, precisamente en el lugar donde hoy está el altar mayor del santuario.
Pero esto no fue todo: «

Todos los que con devoción visiten esta iglesia en mis fiestas y en cada primer domingo del mes, tendrán como don la abundancia de las gracias y la misericordia de Dios y la bendición de mi propia mano maternal».

Con el gozo inefable del encuentro con la Virgen se alternaba en el corazón de Vincenza Pasini el terror de tener que afrontar su ciudad. Bajó a Vicenza y contó todo a las personas que veía, pero la mujer se dio bien pronto cuenta de que nadie la creía. Porque además, con todos aquellos muertos por la peste la gente tenía otras cosas en que pensar. Fue también a ver al obispo, Pietro Emiliani, pero fue peor. El alto prelado la dejó hablar al principio, luego de repente le dijo que se fuera, que había perdido el seso. El tremendo contagio, mientras tanto, seguía segando vidas. Vincenza reemprendió su vida de siempre trabajando, rezando y haciendo obras de caridad. Y los días de fiesta, subiendo al monte para rezar precisamente en el lugar donde había encontrado a la Virgen.

El documento, que recoge todas las actas de la investigación, sigue diciendo que al cabo de dos años hubo otra aparición de la Virgen a Vincenza Parisi, exactamente el 1 de agosto de 1428. Sintiendo nuevamente piedad por una ciudad que estaba en las últimas, la Virgen repitió las mismas palabras, con la misma petición y la misma promesa a la anciana. Ésta bajó a la ciudad y se puso a gritarles a todos, a la gente sencilla y a las autoridades de la ciudad, el deseo de la Madre celestial, y esta vez a Vincenza le creyeron.

La noticia de que la Virgen se había aparecido una segunda vez en el monte se difundió por la ciudad como un relámpago y mucha gente comenzó a salir por las murallas de Vicenza para subir a la colina. Entonces las personalidades del Ayuntamiento, el Consejo de Ciento y el Consejo de Quinientos, reunidos en la gran Sala de la Razón, decidieron construir, en un tiempo brevísimo, la iglesia del monte Bérico. Sigue diciendo el Códice: «Una vez tomada la decisión, confiando solo en la esperanza de Dios y encomendándose a la Virgen gloriosa, la construcción de la iglesia se comenzó el 25 de agosto del mismo año de 1428». Sólo veinticuatro días después de la segunda aparición.

La Virgen había hablado a Vincenza de una fuente de agua que surgiría de la roca en el lugar donde debería levantarse el santuario. Y esto fue lo que ocurrió: durante las obras de excavación «brotó como un manantial una maravillosa e increíble cantidad de agua… que rebosó como un río abundante que con gran ruido bajaba por el monte», informa el Códice. Y según otra promesa de la Virgen, también el dinero llegó en grandes cantidades: en el Archivo de Estado de Vicenza se encontraron una serie de testamentos, luego publicados por el padre Giocondo Maria Todescato, con fecha y nombre del testador que atestigua la gran generosidad de los vicentinos por la construcción del santuario.

En otro precioso documento del 15 de julio de 1434, la trascripción del texto de una lápida de mármol que fue destruida dice: “Comenzada su construcción el 25 de agosto, la peste casi desapareció y, completada la iglesia en tres meses, toda esta provincia quedó libre completamente de tanta calamidad, de modo que desde este día, por la ayuda de Dios, nadie más sufrió por aquella enfermedad”.

Afortunadamente la estatua de la Virgen, que hoy está colocada en el altar mayor adosado a la pared meridional de la Basílica, única superviviente del antiguo templo gótico, es la misma que estaba expuesta en la iglesia de 1428. Ya el Códice la describe como: “Imperiosa imagen de mármol… pintada con arte con varios y preciosos colores”.

La hermosísima estatua de piedra tierna de los montes Béricos, que la tradición atribuye a Nicolò de Venecia, mide un metro con setenta y sigue el esquema clásico de la Mater misericordiae. Está de pie, en posición frontal, y su rostro, abierto a la sonrisa, está coronado por cabellos rizados puestos de relieve por el velo con vuelos. Su vestido es de arabescos dorados y por los hombros le baja el hermoso manto azul forrado de rojo, con los bordes de oro.
La Virgen extiende con las manos su manto para acoger, arrodillados a sus pies, cuatro a la derecha y otros cuatro a su izquierda, a los representantes del pueblo vicentino, de todas las clases sociales –se comprende por la calidad de la ropa–, que invocan su protección: «Muéstrate Madre», se lee en la inscripción del basamento de la estatua. En la cabeza la Virgen lleva una corona: el 25 de agosto de 1900 subió al monte el patriarca de Venecia, el cardenal Giuseppe Sarto, futuro papa san Pío X, precisamente para la coronación de la Virgen.

Pero hay otra imagen de la Virgen María, de aquellos años, encontrada en 1932: se trata del fresco de la Virgen del Magnificat de Battista de Vicenza. Actualmente se encuentra en la pared derecha de la actual Penitenciaría, y apareció durante las obras para alicatar con mármol la zona que rodea la antigua estatua de María: en este fresco la Virgen, con el vestido lila bajo el manto azul, está sentada en una preciosa silla de mármol y representada como si estuviera a punto de dar a luz: es con toda seguridad una pintura votiva, encargada para propiciar un nacimiento.

Vicenza, libre por fin de la peste y con su santuario en la cima del monte, se había convertido en meta constante de gente procedente de todas las otras ciudades vénetas. El Códice 1430 señala que una infinidad de milagros cayeron sobre los peregrinos, los cuales, sobre todo el primer domingo del mes, según la promesa de la Virgen, abarrotaban la pequeña iglesia.
En el intervalo desde la segunda aparición de la Virgen María hasta el comienzo del Processus comenzado por las autoridades ciudadanas sobre los hechos del monte Bérico moría Vincenza Pasini. Convertida en objeto de gran afecto popular, la piadosa mujer fue enterrada en la iglesia de Todos los Santos, en las laderas del monte; sus huesos fueron trasladados al santuario en 1810, tras la demolición de la iglesia de Todos los Santos. Hoy están en una urna de mármol blanco en la cripta de la Basílica.

Con todos estos acontecimientos que habían arrasado benéficamente el monte, fue necesario construir también un convento y por consiguiente llamar a una orden religiosa que pudiera asistir espiritualmente a toda aquella gente: los primeros en llegar, a finales de 1429, fueron los frailes de la Orden de santa Brígida. Posteriormente, por voluntad del ayuntamiento de Vicenza, del nuevo obispo de Vicenza, Francesco Malipiero, y del papa Eugenio IV, llegaron los Siervos de María, que tomaron posesión del santuario y el convento el 31 de mayo de 1435.

INVOCACION A LA VIRGEN DE MONTE BÉRICO

Se festeja es el 07 de marzo y 08 de septiembre.


J. J. V. M.
“Virgen del Monte Berico, detén por favor toda epidemia que enferma a la humanidad”.

[Angelopolis]

[b]NUESTRA SEÑORA DE LOS ANGELES (2 AGOSTO)
Historia de la Porciúncula[/b]A 5 km de Asís, Italia, en el valle, se encuentra Santa María de los Angeles, hermosa basílica construida sobre LA PORCIUNCULA
La pequeña capilla de la Porciúncula fue donde San Francisco fundó la Orden de los Frailes Menores en el 1209, confiándola a la protección de la Virgen Madre de Cristo, a quien le ha sido dedicada la iglesia.
Recibió de los Benedictinos la capilla para hacerlos centro de su comunidad.
Aquí vivió San Francisco con sus primeros hermanos.

El 28 de marzo de 1211 Clara de Favarone de Offreduccio, recibió aquí el hábito religioso de manos de San Francisco, dando inicio a la Orden de las Damas Pobres (Clarisas).

En el 1216, en una visión, Francisco obtuvo de mismo Jesús la indulgencia conocida como "la indulgencia de al Porciúncula" o "el Perdón de Asís", la cual fue aprobada por el papa Honorio III.

Aquí san Francisco reunía cada año a sus frailes en los capítulos (reuniones generales).
Aquí murió san Francisco.
ANGELOPOLIS

[Angelopolis]

Rosa Mystica
Al final del segundo milenio de la era cristiana, mientras que la Iglesia sufre de dolorosos problemas internos y externos y el mundo parece estar abrumado por grandes olas del materialismo secular y marxista y el rechazo de María progresiva y persistente, de Dios, las caídas visiblemente en Montichiari y de la ciudad industrializada de Lombardía en el norte de Italia, a unos diez kilómetros de Brescia (Italia), la Rosa Mística poniendo sus pies en medio de la majestuosa Catedral (22 de noviembre de 1947) y luego en los escalones de la escala pequeña, rústica piedra, lo que conduce a la fuente de Fontanelle, el campo verde abierto (17 de abril, 1966).
Ella desciende a sus hijos como la Madre de la Iglesia y la humanidad redimida por su Hijo Jesús, una señal tangible de la misericordia del Señor, como la intercesión visible para la humanidad pecadora y pide la protección de renovación contra la acción del diablo más insidiosa, la defensa de la madre Iglesia, la salvación de los pobres y los humildes, los enfermos de cuerpo y espíritu, para aquellos a los que demuestra su voluntad de salvar con amor, dice: "El amor de mi Corazón abraza a toda la humanidad" (13 mayo 1966, 14 de febrero de 1970)

[PEPITA GARCIA 2]

Santa María de Montalto, Italia.

En el 1300 un nuevo y prodigioso hecho se añadió y reforzó al Santuario como meta de peregrinajes. Llegó en la época al puerto de Messina un barco procedente del este, que entre otras cosas llevaba a bordo un cuadro de la Madonna objeto de culto por parte de los marineros del buque.

El patrón del barco quiso donar el cuadro al pueblo de Messina y decide ofrecerlo al Obispo de Messina de modo que se expusiera en la Catedral. En el momento en que se fue a transportar el cuadro se hizo muy pesado, el obispo entendiendo cual era la voluntad de la Virgen decide dejarlo en el barco.

Pero una noche, mientras que un marinero rezaba delante del cuadro ve una visión, de una Dama Blanca, que le dice que haga saber al Obispo que deseaba que la pintura fuera transportada a la iglesia dedicada a ella. Así el cuadro se hizo liviano y se llevó en solemne procesión, con todo pueblo y las autoridades ciudadanas presentes, a la Iglesia de Santa María dell’Alto.

LA CONSTRUCCION DEL SANTUARIO.- El Santuario tuvo muchos fieles entre ellos: la reina Costanza, el rey Ferdinando, la reina Maria Cristina de Savoia, el rey Victor Manuel y S.S. el Papa Juan Pablo II. Es un lugar de muchos peregrinajes.

Hay una escena que los autómatas del gran reloj astronómico de la Cúpula de Messina repiten todos los días, al mediodía. Después del canto del gallo, mientras que altavoces difunden el sonido del Ave María de Gounod, en la ventana que se abre aparece una paloma, que realiza un amplio giro sobre el monte: rápidamente llega al suelo y lentamente se levanta dando un giro de 90 grados marcando el área del Santuario de Montalto.

En junio de 1295 se termino la iglesia y se abre al culto, era una iglesita de apenas. 8 x 14, con el ábside vuelto hacia el este según al antiguo uso, destinada a convertirse en el Santuario más célebre de Messina. La Iglesia fue destruida con el gran terremoto y tsunami de 1908, reconstruido en 1911 y ampliado en 1928.

La iglesia se tituló a S. Maria dell’ Alto, y después S. María de Montalto. El cuadro de la Madonna que fue donado por el patrón del barco en el 1300 se dañó seriamente en el terremoto de 1908; es restaurado en los años ‘ 80 y colocado sobre el altar principal del Santuario.

Durante la batalla de Lepanto, producida el 7 de octubre de 1571, el pueblo messinesi rogaba en el Santuario de Montalto por la victoria de la flota cristiana. Como perpetuo recuerdo del senado hizo esculpir, una imagen de mármol de la Madonna de la Victoria, que fue puesta sobre una torre de la iglesia, y ahora se encuentra sobre la fachada del nuevo Santuario entre las dos torres campanarias. Con el estandarte de la resistencia, la imagen nos recuerda vagamente a la Dama Blanca que durante la guerra con los franceses se acercaba a la muralla de la ciudad para protección de los messinesi.

El 12 de junio, en ocasión de la fiesta de la Paloma, al mediodía se iza el escudo de la Ciudad de Messina en las manos de la Madonna, mientras que se libera un vuelo de palomas. Desde el 1860 el flamear de la bandera se saludaba con salvas de cañones. Otra tradición está vinculada al triste recuerdo de la pestilencia que atacó a la ciudad en 1743. Entonces el Senado Messinese invocó a la Virgen para que liberara la ciudad de la epidemia e hizo votos de ofrecer cada año una vela en su honor.

Santa María de Montalto, en Italia se festeja el 21 de noviembre y 12 de junio.

[J Julio Villarreal M]

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“Nuestra Señora de los Milagros de Motta di Livenza”, Italia.



“Nuestra Señora de los Milagros de Motta di Livenza”

Motta de Livenza es una comuna de la provincia de Treviso, en el Veneto, ubicado a 35 km al noreste de Treviso, donde confluyen los rios Monticano y Livenza.
Alrededor del año 912 dC, los pueblos que habitan el territorio de lo que ahora es Portogruaro, destruida la ciudad de Opitergio (Oderzo), se retiraron a la confluencia del río Monticano con el Livenza, y para defenderse de las continuas invasiones bárbaras, construyeron un castillo, que era una fortificación simple en un alto de tierra, que ellos llaman Motta.
Los acontecimientos históricos de los tiempos de tormenta convencieron a los habitantes del castillo de ponerse bajo la protección de la República de Venecia, de las que reciben la seguridad, pero también deben seguir las dolorosas consecuencias de las guerras contra los invasores que traen el fuego y la espada, pero aún en medio de muchas masacres y ruinas, los habitantes de Motta prefieren sufrir el tratamiento severo de la República de Venecia con la esperanza siempre de protección y defensa.
Con el paso de los siglos, el castillo fue llamado Motta, se embellece y se tranforma en poderoso y glorioso, dando nacimiento a familias ilustres, pero el acontecimiento que hace que sea más glorioso es el hecho extraordinario que se produce al comienzo de 1500.

A lo largo de la carretera que va de Motta a Oderzo, en una encrucijada, al lado del actual santuario, había un capitel, con la imagen de María con el Niño en sus brazos. Un tal Giovanni Cigana de Motta, un simple campesino y padre devoto de seis niños con educación cristiana, cuando el tiempo lo permite, generalmente se detiene ante esta imagen de la Virgen a rezar el Santo Rosario.

En la noche del Viernes, 8 de marzo 1510, Cigana está preparando las herramientas para arar el día siguiente al amanecer, una parcela de su propiedad, cuando llega el Administrador del Sr. Girlamo Moro, a quien presta servicio, que le ordena a nombre de su patrón que vaya al día siguiente con otros dos trabajadores a Porto Buffole, a unos 15 kilómetros de Motta, para tomar ciertas tablas. Cigana le habla del trabajo programada para el día siguiente, pero en vano, debe obedecer y cambiar todos los proyectos de mala gana. Pero, pensando conciliar la orden de su patrón con el deseo de labrar su campo pequeño, recuerda a Luigi Facchini, hombre inteligente y generoso, que vive cerca de la zona del campo, no lejos del capitel de la Madonna. Ciertamente, el amigo aceptará ayudarle!

Al día siguiente, sale temprano y llegó en frente al capitel, a pesar de la prisa, se detuvo a recitar algunos Padrenuestros, Avemarías y Gloria, (en un total de 7) como para implorar la intercesión de Nuestra Señora. Cuando se levanta para continuar el viaje, mira a la derecha, en un campo sembrado con trigo, y vio sentada en el suelo delante, a una niña con las manos cruzadas sobre las rodillas y la cabeza inclinada hacia la izquierda: tiene la ropa blanca como la nieve, brillando con la luz, las mejillas rosadas y la cabeza cubierta por un velo. Pensando que es una chica local, se dirige a ella en dialecto, el saludo habitual de aquella parte.

“Dios te dé buen día”

Al que la niña responde “Buenos días y Feliz Año ” continua “buen hombre, donde quieres ir? “. Con toda naturaleza el hombre responde:

“Quiero ir y hablar con uno para que venga a ararme una extensión pequeña de tierra”.

La niña sigue: “¡Oh, él le servirá de buen grado y con mucho gusto, porque también tu generalmente los ayudas, y te repito que de buena gana y voluntariamente servirá voluntariamente”.
La Cigana se sorprende de que la niña le haya dicho dos veces “te repito que vendrá de buen grado y con mucho gusto”, y lleno de una alegría que no puede explicar, exclamó con devoción

“Gracias a Dios y a la Virgen, que lo hará de buena gana!

Cuando pronuncia estas palabras, sus ojos se abren y el corazón le dice que esta chica no reconocida es realmente la Virgen, la Virgen María. Es indescriptible la emoción y la confusión del pobre hombre que cayó de rodillas, mientras que la aparición se pone de pie y habla con él, dejándole tres órdenes:

- Durante tres sábados consecutivos, ayuno con su familia;
- Durante nueve días consecutivos invitar a vecinos a unirse a su ayuno, por la misericordia y el perdón de Dios;
- Hable en SU nombre y señale que es SU deseo que en ese lugar se erija una iglesia de madera en su honor, que más tarde se transformará en un templo de piedra.

La aparición de la Virgen María llena de emoción el corazón de Cigana, y con humildad, exclama: “Mi señora, nadie va a creer “. Pero la aparición asegura

“Esta tarde voy a dar en el sol un signo extraordinario, que sirva para autenticar sus palabras.”

Recuperado un poco de la impresión, el buen hombre tiene dudaa si continuar su viaje o ponerse a anunciar lo que Madonna le ordenó y resuelve llegar a la casa de Facchini, no muy lejana, para pedir el favor de arar el pequeño campo. Facchini responde que sí, y repitió dos veces con las mismas palabras utilizadas por la Virgen, su disponibilidad.

Al volver a casa, Cigana anuncia a la familia y conocidos, la visión que tuvo, las peticiones de la Virgen, y sobre todo la señal prometida que confirma la aparición. Al atardecer de ese día, 9 de marzo de 1510, cuando el sol después de estar casi cubierto por nubes durante una hora, aparece de un rojo vívido que parece salir de un baño de sangre.

La devoción a la Virgen, en el corazón de Cigana, explota y difunde a todos sobre la visión que tuvo, pero sobre todo de las demandas de la Virgen de ayuno en tres sábados consecutivos, para obtener el perdón de los pecados y la misericordia de Dios, y de la construcción de la pequeña iglesia.

Los habitantes de Motta y las zonas vecinas, asustados por el espectro de la plaga que azota la zona durante varios años, causando numerosas víctimas, y la cada vez más inminente amenaza de una guerra, acogen con entusiasmo las palabras de Cigana y llevan a cabo las demandas de la Madonna. El entusiasmo crece más allá de toda medida, las gracias se multiplican y en pocos días se construye la pequeña iglesia de madera.

Interviene la autoridad eclesiástica y establece un proceso canónico regular; el original del acta se encuentra en la Biblioteca Comunal de Treviso. Hay numerosos testimonios realizados por las personas sobre los hechos y de la obtención de gracias por la intercesión de la Virgen. El último testigo, lo hizo 13 de mayo de ese año, es el Alcalde Girolamo Venier, que escribe de puño y letra. En ella, Venier declara que, después de sufrir una dolorosa enfermedad durante cuatro años y experimentado todo tipo de medicina, después de la promesa hecha a la Virgen para ayudar a construir la Iglesia en el lugar de las apariciones, está totalmente libre de cualquier enfermedad.

La creciente concurrencia de fieles y su ardiente devoción a Nuestra Señora de inmediato convence a las autoridades civiles para construir un templo digno de la Gran Madre de Dios.
Son llamados a animar el santuario los Franciscanos Observantes, y la construcción del templo fue confiada a Jacopo Tatti, el Sansovino, que logra una magnífica obra de arte, que, en opinión de las autoridades, es uno de sus mejores obras por la sencillez armónica de las partes, por la pureza y la sencillez de las líneas. Las obras de los artistas más célebres de todos los tiempos embellecieron las paredes del Santuario y Convento contiguo.

En el santuario todo invita a la oración. Las obras de arte son notables.
En el arco triunfal se ve una Anunciación atribuida a Pomponio Amalteo.
Sobre el primer altar a la izquierda una encantadora Natividad Bernardino d’Asola (1530).
Al frente: cuadro de San Nicola recientemente atribuidos a Gerolamo Pilotti.
Al centro de la Iglesia, siempre a la izquierda, el Sagrado Corazón pintura valiosa por el veneciano Luigi Nono (1898), mientras que de frente la hermosa pintura de San Pedro de Alcántara de Giovanni Spoldi (1890).
Cierra la nave izquierda la Capilla de Nuestra Señora, sobre el altar la Asunta de Palma el Joven (1595). En la pared derecha: Aparición de Francisco Fontebasso, y sobre la izquierda Presentación y Desposorio de María de la escuela veneciana (XVII). Arriba: 8 hermosos frescos de Pordenone.

Por dos puertas a los lados del altar se desciende la cripta que es el corazón del santuario, el lugar donde se apareció la Virgen y donde los peregrinos de todos lados veneran la antigua imagen de la Virgen y el Niño, coronada en 1859 por el Papa Beato Pío IX.

Reentrando a la iglesia, en el pilar izquierdo del arco triunfal, un pequeño nicho de la Virgen y el Niño, que es la ofrenda más antigua donada por el alcalde de Motta, Girolamo Venier, agraciado por la Virgen. Sobre el altar principal un estupendo Sansovino, al centro la puerta del tabernáculo con ángeles adorantes, por encima la Anunciación, a los lados y hacia abajo: San Francisco y San Antonio. Hermoso juego en perspectiva. Por encima de la puerta principal un vitral policromado de la Asunción, por Pompeo Bertini de Milán.
Al salir por la puerta del lado derecho en el primer claustro en los lunetos, una serie de frescos de Bernardo Muttoni (1674), que relata la vida de San Francisco. Por encima de la puerta en frente, en el fondo del claustro, un interesante fresco de 1546, descubierto con la inundación de 1966, que representa la aparición y la Basílica en su diseño original. Por la puerta adyacente se entra segundo claustro en el que se cuenta en la Vida de San Antonio, de Bernardo Muttoni (1674).

Fuente Don Mario Morra SDB y otras

Festividad 09 de marzo.


J. J. V. M.
“Nuestra Señora de los Milagros de Motta di Livenza; quien nos invita al ayuno, por la misericordia y el perdón de Dios”.

[PEPITA GARCIA 2]

Nuestra Señora de Mondovi, Italia

Mondovi es una ciudad, al noroeste de Italia. Su nombre deriva de “Ël Mont ëd Vi”, referido al monte de Vicoforte=Vico” o “Vi” .

El Santuario-Basílica de la “Madonna Santissima del Mondovì en Vico” , o de la “Regina Montis Regalis” como sae lellama ahora luego de la primera coronación solemne de la imagen en el año 1682, es un centro religioso que testimonia una historia de gracias de parte de la Madre del Señor y de devoción de parte del pueblo…

La dulce imagen de la varias veces coronada “Regina Montis Regalis”. Es un fresco del principio del siglo XVI, sobre un rústico Pilón de ladrillos. La delicada imagen, pintada en fresco sobre un fondo duro y ondulado, nos representa el Virgen con el Niño en actitud maternal.

El disparo de un cazador, que golpeó inadvertidamente la imagen en el centro, provocó el primer homenaje de la población local, y las numerosas gracias milagrosas que inmediatamente se produjeron le crearon una fama súbita, y abrió el camino a una maravillosa manifestación de fe y amor, que los historiadores han llamado ” brote de devoción a la Madonna “.

Tendrá un impacto no sólo en la diócesis Monregalese, sino en toda la región de Piamonte y Liguria, y en Francia, Suiza, Alemania, de Holanda y España. La figura de la Virgen absorta en el Bebé con expresión simple y materna. Cómo muchas almas han descubierto en oración devota la serenidad y la paz frente a esta imagen.

La herida de la imagen que produjeron los cazadores que la encontraron oculta en el bosque entre los arbustos, se produce con seguridad en el año 1592.

]HISTORIA DE LA CONSTRUCCION.-El santuario es un enorme monumento que refleja aspectos importantes del arte de Piemonte: encarna un ciclo de la arquitectura mas significativa, del manierismo tardío al barroco maduro, y un complejo de esculturas y pinturas de artistas Sobre la trama de una estructura secular que ilumina la historia, de los orígenes hasta nuestros días.

La Basílica “Regina Montis Regalis”, data de 1500.Una tradición dice que fue el homenaje para obtener del Virgen la gracia de una buena cocción de ladrillos para la construcción.

La construcción de la primera capilla en torno al Pilón es del año 1592 y es fruto del celo de diácono, después sacerdote, Cesare Trombetta de Vico-Fiamenga. Es un acto de agradecimiento a la Virgen por la liberación de Vico de una peste.

En mayo de 1595 el Obispo de Mondovi Mons. Giovanni Antonio Castrucci realiza una severa investigación de la devoción a la sacra imagen y sus hechos prodigiosos, y a la espera del resultado se clausura la Capilla y se suspende el culto.

El 19 de junio de 1595 Mons. Castrucci, después de un mes del decreto y aprobada la devoción, hace con la población de la ciudad de Mondovi una solemne procesión de homenaje, mientras que los peregrinos se multiplican llegando en algunos días a 20 ó 30 mil personas. Se enumeran que de más de 500 ciudades y de burgos fueron en peregrinaje al pilón en menos que seis meses. El Obispo Castrucci bendijo en esta oportunidad bendice la primera piedra de una iglesia de tres naves, de la cual la capilla de Trombetta formaría el coro.

Tras distintos proyectos y debates, se llega por intervención del Duque Carlo Emanuele I, a la elección del proyecto del arquitecto Ascanio Vitozzi, que con una larga elaboración, presentaba un diseño en forma de elipse, que representaba la novedad del momento del manierismo.

La colocación de la primera piedra del nuevo y grandioso templo proyectado de acuerdo entre el Duque y el Obispo se produce en forma muy solemne, con la intervención de la familia ducal el 7 de Julio 1596. Muchas decenas de millares de personas participaron, así como centenares confraternidades y asociaciones religiosas.

Clemente VIII, en 1601, el Obispo de Mondovi, concede el primer jubileo de cuatro meses por el peregrinaje al pilón de la “Señora de la Paz o del Mondovi”.

El 18 de agosto de 1604 sucede el devoto peregrinaje al pilón de parte de San Francisco de Sales, Obispo de Annecy, con 400 fieles de Savoia.

El 23 de octubre de 1615 muere el arquitecto y se suspende la construcción central y se retrasan los otros trabajos. En 1682 la construcción central se reanuda con la elevación del arco sobre los pilares ya construidos. El Santuario permaneció así incompleto por casi un siglo. Se funcionaba en la pequeña Capilla de Trombetta.

El 28 enero de 1623 muere Cesare Trombetta apóstol fervorosisimo y el tesorero celoso de la Virgen, recordado por el pueblo con el título de Venerable.

En el año 1647 viene a regir el Monasterio Cisterciense, que el duque había querido cerca del Santuario y que estaba construido en gran parte, el abad Giovanni Bona, ilustre Monregalese, que dio nuevo impulso a la labor de la construcción del templo. A la memoria del Card. Bona está consagrada la hermosa estatua en el comienzo de la calle que conduce al monasterio.

[i]La primera Coronación de la dulce imagen bajo el título de “Regina Montis Regalis” ocurre el 13 de septiembre de 1682; fueron calculadas 100,000 personas en la ceremonia. El entusiasmo de la multitud reavivó el coraje para llevar a término la gran empresa. En octubre de 1733 se termina la cúpula y la cobertura de baldosas de la cúpula.

La primera decoración del Santuario comienza en agosto de 1739 por Pietro Pozzo, pero la decoración será inexorablemente cancelada en 1741, por qué no se consideró digna del Santuario.

En mayo de 1745 se concluye un convenio para la decoración del gran templo, estaban trabajando en el Santuario de la Consolación de Turín. Comenzaron el nuevo trabajo en 1746, terminándolo en su conjunto el 31 de julio de 1752, como lo registra una inscripción en la derecha de la entrada occidental. La decoración pictórica se extiende sobre una superficie de 6032 m2 y es considerada la mayor superficie pictórica del mundo sobre el tema vida y obra de María.

El 8 de septiembre de 1782 se cumple, en el aniversario del centenario, la segunda solemne coronación, y, para la ocasión, S.S. el Papa Pío VI otorga un especial Jubileo.

El 16 de agosto de 1809 hace parada en el Santuario, por las penurias de la enfermedad, S.S.Pío VII, prisionero de Napoleón. La multitud lo ovaciona al pie de la Capilla de S. Bernardo. En la entrada del templo dijo: “yo no pensaba encontrar desde Roma un templo tan magnífico!”.

El amor a la Virgen del obispo Tommaso Ghilardi produjo en el año 1869 una tercer solemne Coronación de la Madonna.

El robo de la corona de piedras preciosas que estaban en la cabeza de la Virgen y del Niño Jesús ofrece la oportunidad de una cuarta solemne coronación de la imagen en el año 1919, el día 15 de agosto. Fue hecha por el Card. Pietro Maffi sobre la majestuosa plaza del Santuario, a una imagen reproducida sobre lienzo. Fue una devota manifestación de gracias a la Reina de la Paz al final de la guerra europea.

La festividad con solemnidad, pregrinacion y visita de muchos feligreses se lleba a cabo el 30 de octubre de cada año.

[J Julio Villarreal M]

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“Nuestra Señora de los Milagros de Andria”, Italia.




“Nuestra Señora de los Milagros de Andria”
Andria es una ciudad y comuna en la provincia de Bari, Apulia (en el sur Italia). Es el cuarto municipio más extenso de la región de Apulia (detrás de Bari, Taranto, y Foggia) Y el municipio más grande de la recién creada Provincia de Barletta-Andria-Trani efectiva a partir de junio de 2009.

Existen diferentes teorías sobre los orígenes de Andria. En 915 se menciona como zona dormitorio de Trani. Adquirió la condición de ciudad alrededor de 1046, cuando el normando conde Peter amplió y fortaleció los asentamientos en la zona (incluyendo también Barletta, Corato y Bisceglie). En el siglo XIV, bajo los Angevinos, Andria se convirtió en sede del ducado. En 1350 fue sitiada por los alemanes y los mercenarios lombardos del ejército húngaro, y en 1370 por las tropas de la Reina Juana I de Nápoles. En 1431 el gobernante de Andria Francisco II encuentra los restos mortales de San Ricardo de Andria, el santo patrón actual, y dejó establecida la Feria de Andria (23-30 de abril). En 1487 la ciudad fue adquirida por los Aragoneses, pasando al futuro rey Frederico IV de Nápoles. Más tarde (1552), fue vendida por los españoles a Fabrizio Carafa, por la suma de 100.000 ducados. Después de la restauración Borbona, Andria fue protagonista del “Risorgimento” y después de la unificación de Italia, y la época del bandolerismo.

Aparición: Era 10 de marzo 1576, el sábado, cuando Giannantonio Tuccio, acompañado del abogado Aníbal Palombino y un niño de Giulio da Torrito, impulsados por las indicaciones de la Virgen aparecida en un sueño, entraron en la gruta de Santa Margarita, con una lámpara encendida según instrucciones de la Virgen, descubriendo la hermosa imagen bizantina de la Virgen y el Niño. A partir de entonces, ante la ocurrencia de milagros y la concurrencia de los fieles, el Obispo de Andria, mons. Luca Fieschi, junto con el duque de Andria Fabrizio II y todo el clero, realizaron el 6 de junio una misa de acción de gracias a la Virgen invocada como “Santa María de los Milagros de Andria”

Se acordó entonces de confiar la “gruta” a los benedictinos de Monte Cassino de la Iglesia de SS. Severino y Sossio de Nápoles. Ellos construyeron la primera iglesia llamada “De la Crucifixión”, entonces, con el aumento de peregrinos cada vez mayor en la primera mitad del ’600 llamaron al arquitecto de Bergamo Cosmo Fonzaga para construir la iglesia superior. Mientras tanto, se estaba construyendo el gran monasterio, que ahora alberga al Instituto Técnico Agrario Provinciale “Umberto I”. Las crónicas registran varios episodios relacionados con los principales benefactores del Santuario, y la participación de los Benedictinos en el famoso sitio de Andria de 1799 por la República Francesa.

La imagen: las primeras noticias de la Madonna di Andria se remontan a los siglos VI y VII, cuando los monjes basilianos llegaron a las cuevas de esta zona para escapar de la persecución por el emperador iconoclasta de Oriente León Isaurico. Aquí, ocultos, pintaron imágenes sagradas. Propio de este período es la pintura, muy hermosa, de la Virgen y con el Niño Jesús. La milagrosa imagen de Nuestra Señora de Andria del siglo VIII, es de estilo bizantino. La imagen representa a la Virgen en el trono con el Niño Jesús sobre sus rodillas, coronada con 12 estrellas, y a la derecha el sol (símbolo de Cristo) y a la izquierda la luna (símbolo de la Virgen). El 3 de mayo 1857 fue coronada la imagen milagrosa, mientras que el templo fue nominado basílica en 1907.

A 2 kilómetros de la ciudad, en un plano ligeramente ondulado, se encuentra el Santuario de Nuestra Señora de los Milagros, un lugar de culto y la devoción a María desde 1576. Se caracteriza por la superposición de tres elegantes iglesias, cuyos altares estan en ángulo recto. El Primer Templo, que encierra la original cripta bizantina en la que fue encontrada la imagen de la Virgen María, tiene sobre el altar el fresco mariano que tanto inspiró la fe popular.

Con tres naves sin crucero, incorpora el antiguo santuario de Santa Margherita, donde se encontró en 1576 la imagen de la Virgen. El altar y el templo de mármol, plata y oro, ante la imagen de la Virgen, que data de 1886, un regalo de Francisco de Borbón, hijo de Ferdinand II. La fachada es de piedra caliza pintada con la inscripción en el frente sobre el descubrimiento de la sagrada imagen. En las naves laterales se encuentran las tumbas de los obispos y prelados. En el 600, las paredes interiores de las naves tuvieron que ser totalmente pintadas. Recientemente se descubrió un fresco, de clara impronta del siglo XVII, que representa el milagro del rescate de San Placido. En 1872 la puerta central de la iglesia inferior, se cerró con la construcción de una capilla, actualmente dedicada a San José con la sepultura de mons. Jannuzzi, Obispo de Lucera.

Desde aquí se asciende por una escalera pricipesca que conduce a la segunda iglesia llamada “De la Crucifixión”. Ya existente en 1606, cuando los monjes benedictinos se encargaron de construir el santuario y el monasterio.
Tiene una planta cuadrada con tres naves. Cuatro columnas robustas apoyan el techo, las paredes están pintadas al fresco. Sobre el altar hay un fresco de yeso grande que representa la Crucifixión, en la parte inferior, un fresco del Desposorio. La fachada, construida con piedra viva, desciende hasta el valle, cubriendo la parte delantera de la gruta. Las paredes están pintadas con figuras de profetas, y escenas de pasión atribuida al taller de Marco Pino (siglo XVI.) También hay un órgano del siglo XIX que había sido colocado en la iglesia inferior en 1849. Esta segunda iglesia pronto resultó insuficiente para las necesidades de innumerables peregrinos.

Así fue construida la Basílica conectada por una escalera interna a los dos edificios. Se levanta en una amplia plaza de la que, a través de tres puertas bajo una arcada, se puede entrar. La iglesia superior, fue elevada a basílica menor por el Papa San Pío X. Con tres naves, está iluminada por trece ventanas, en las naves laterales se encuentran seis altares de mármol. La nave central tiene un artesonado de madera octogonal con cabezas de ángeles y rosetas de oro sobre fondo azul (1633), se ha enriquecido con tres paneles de la Virgen de los Milagros, San Benito, Santa Escolástica. Detrás del altar se encuentra un coro de madera tallada y dorada que se remonta a 1644, con órgano del 700. En el altar mayor en mármoles policromados, se representan las tres virtudes teologales: eso viene de la iglesia de SS. Trinidad, anexa al monasterio benedictino, cerca de la catedral. El altar se atribuye a Marino Palmieri (1773-74). Según la tradición, la Iglesia superior sería probablemente obra temprana de Cosimo Fanzago, arquitecto barroco muy activo en Nápoles en la primera mitad del siglo XVII.

En las naves laterales, dos capillas (a la izquierda la capilla de la Crucifixión y a la derecha la de San Benito), con señales de un proyecto de expansión con una doble serie de capillas laterales, obra que quedó incompleta. El pórtico, en la fachada principal, datado en la primera mitad del siglo XVII incorpora elementos del pórtico anterior de finales del siglo XVI. El campanario en la parte inferior, construido en la segunda mitad del siglo XVIII y fue sobre elevado en el estilo barroco en la primera mitad del siguiente.

Festividad: 10 de marzo.


J. J. V. M.
“Nuestra Señora de los Milagros de Andria, apártanos de las tentaciones”.

[rosita forero]

SANTUARIO DE NUESTRA SEÑORA DEL DIVINO AMOR

Notas historicas sobre el Santuario La historia del Santuario de Nuestra Señora del Divino Amor, inicia en el siglo XIII, cuando en la zona del agro romano había una especie de fortaleza de la familia Savelli-Orsini, llamada Castillo de Leva. Sobre una torre del castillo había una immágen de la Virgen sentada en un trono con el Niño Jesús en brazos y con la paloma descendiente sobre ella como el símbolo del Espíritu Santo, que es el Divino Amor. La imagen, pintada en fresco en esa misma época, era muy venerada por los pastores de la zona.

EL PRIMER MILAGRO

En la primavera del 1740 un viajero que se encontraba EN Roma cerca de los alrededores de la torre, fue atacado por una turba de perros y estaba por ser despedazado; el viajero alzó los ojos, vio la Sagrada Virgen y pidió ayuda a la Madre de Dios; el milagro sucede: los perros se dispersaron improvisadamente huyendo por el campo.

Después del prodigio, el 5 de septiembre del mismo año, la imagen en la mañana fue bajada del muro y transferida a la vecina hacienda de nombre "La Falconiana", en la cual estaba la pequeña iglesia de Santa Maria ad Magos.
Después de cinco años, el 19 de abril de 1745, la imagen fue llevada de nuevo a su antigua sede, donde habían construido una iglesia que fue sucesivamente consagrada en 1750 por el Cardenal Cario Rezzonico, después haciéndose Papa Clemente XIII.
Desde entonces iniciaron los pelegrinajes populares que se hicieron cada vez mas numerosos, continuando en la actualidad . Entre los mas importantes, estan los que se hacen desde la Pascua hasta los últimos dias de octubre, cada sábado en la noche a pie, desde el paseo Arqueológico cubriendo una distancia de cerca 15 km.
El 13 de mayo de 1883, el Capitulo Vaticano, corona la imagen de la Virgen. En el 1930, viene nombrado rector Don Umberto Terenzi.
El 8 de diciembre de 1932, el Santuario se convierte en parroquia, y Don Umberto es el primer párroco.
El 25 de marzo del 1942, Don Umberto instituye la Congregación de las Hijas de Nuestra Señora del Divino Amor, siguendo veinte años después los sacerdotes Oblatos, desde entonces el Santuario es custodiado por ellos.

LA SALVACION DE ROMA

En el 1944, mientras Roma corre el peligro de ser destruida por los eventos bélicos, el 24 de enero el cuadro de la Virgen va transferido a la ciudad a varias iglesias, terminando en la de San Ignacio donde el 4 de junio del 1944 el pueblo romano, para obtener la liberación de la ciudad, hace un voto a la Virgen de renovar la propia vida, de construir un nuevo Santuario y de realizar una obra de caridad en su honor. La Virgen cumplió el Milagro y Roma fue salvada.
El Papa Pió XII el 11 de junio de 1944 va a orar con los romanos y le da a Nuestra Señora del Divino Amor el titulo de "Salvadora de la Urbe".

"Nosotros miramos hacia tí, Madre del Divino Amor, esperando de tí, de tu materna intercesión nuestra salvación...
proteje tu Roma"(Pió XII, 11 de junio 1944)

Depués de la guerra el Santuario reabre sus puertas se desarrollan obras caritativas, culturales y de apostólado. Comienza la publicación de las revistas "Parrocchia" en 1946 y "La Madonna" en 1954, mientras el folleto "La Madonna del Divino Amore" hecho en 1931, reanuda sus publicaciones.
En la casa de las hermanas vienen hospedadas las primeras huérfanas, mientras poco a poco se forman otras casas religiosas en varia parte de Italia y al exterior con las Misiones en Colombia en 1971,en Brasil en 1991 y en Peru en 1993.
El 3 de enero de 1974 muere Don Umberto Terenzi; sus restos reposan al Santuario en la cripta de la Addolorata.
En 1975 se da inicio en el Santuario la lendopoll Mariana nacional de jóvenes.
El primero de mayo de 1979 el Papa Juan Pablo II visita el Divino Amor y lo define "El Santuario Mariano de Moma . Vuelve para el 7 de junio de 1987 para la apertura del Año Mariano.
Desde 1983 está en funsion la Casa del Peregrino, para convenciones, retiros, y ejercicios espirituales.
Desde 1983 el domingo de Palmas y Viernes Santo a las 20.30, se hace la mas espectacular y sagrada representación romana del Via Crucis.

En los años 80 se han hecho muchos trabajos de restauración del Santuario y en 1991 se hizo la delicada restauración del altar y del antiguo y precioso fresco de Nuestra Señora del Divino Amor.
El 29 febrero de 1991 ha sido publicado el edicto del Cardenal Vicario Gamillo Ruini, para la canonización del Siervo de Dios Don Umberto Terenzi, fundador de la obra de Nuestra Señora del Divino Amor.
El Sinodo Diocesano abierto en 1986 y concluido en 1993 delante a Nuestra Señora del Divino Amor en la plaza de San Pedro, constituye el evento más importante de la Iglesia Romana para dar el voto a travez del renovamiento espiritual, y el crecimiento de la comunión en la misión de la Iglesia hacia la Ciudad y hacia el Mundo.

EL NUEVO SANTUARIO
El 19 de febrero 1991 se firmó el permiso de construcción para el Nuevo Santuario que tendra por techo un prado verde, un espejo de agua en el sagrado, por paredes unas inmensas vidrieras de colores que darán una luz mística a todo el espacio. La construcción se está realizando a los pies de la colina, fuera de los antiguos muros sin violar el encanto del campo romano y el conjunto monumental del seteciento.

Peregrinaje nocturno a pie
Cada sabado de Pascua se hace el peregrinaje nocturno a pie, a partir de la medianoche desde Roma, plaza Porta Capena, terminando en el Santuario a las 5 a.m. del domingo.
Un peregrinaje nocturno también se realiza el 7 de diciembre la vigilia de la Imaculada. Los peregrinos de la noche recorren la famosa via Appia antigua hasta el Quo Vadis, donde toman la ria Ardeatina pasando sobre las catacumbas de San Calixto y delande el museo de las fosas Ardeatinas, llevando a los pies de la Virgen, junto a las propias Intenciones también las necesidades, de la misión de la Iglesia Romana y de la Ciudad Eterna.

[Anahir]

Nuestra Señora de la Guardia. Madonna della Guardia



La aparición de la Virgen
En la parroquia de Livellato y precisamente en la localidad dicha “Paretti”, se había formado un antiguo núcleo de familias, que de la localidad, tomaron el apellido Paretto.
A una de ellas pertenecía el humilde campesino llamado Benedetto, que vivía en la segunda mitad del siglo XV, y cuyo nombre está indisolublemente ligado a Nuestra Señora de La Guardia. El era un hombre simple, trabajador y piadoso, estimados por sus copaisanos, y sobre todo querido por Dios y por su Sma. Madre.
Tenía mujer -de la cual ignoramos el nombre- y dos hijos: Pascual y Bartolomeo. Fue en el monte Figogna que se le apareció la Virgen María.
Pero el gran acontecimiento, el más grande que registra la historia de Génova cristiana, no tenemos un relato sincronizado. Sin embargo, los documentos y las pruebas del hecho son tales y tan simples que lo rinden absolutamente cierto.

¿Por qué el Título Virgen de La Guardia?
Esto ciertamente no se lo ha dado la Virgen en su aparición a Benedetto Paretto: ¿De dónde, pues, tuvo origen?.
Es preciso saber que era uso antiguo cerca de los griegos y los romanos y otros pueblos colocar sobre los montes, especialmente a lo largo del litoral, puestos de guardia o semáforos, los cuales deberían señalar el avecinarse de los enemigos en tiempo de guerra, o también de naves infectadas en tiempos de epidemia. De estas guardias derivó el nombre de “Guardia” al lugar mismo donde éstos se colocaban, y por lo tanto se designaban aquellos lugares “Cabo de la Guardia”, “Monte de la Guardia”, etc.. El cual puede haber sido también el nombre dado al monte Figogna, dada su posición eminentemente estratégica y consiguientemente al Santuario en él eregido.
Pero la razón principal de este título aplicado a la Virgen debe ser buscada en la fe del pueblo cristiano, el cual es llevado como instintivamente a ver la Santísima Virgen como la personificación de la protección, defensa, guardia, en todos los peligros. Por 19 tanto, sabemos que este título fue dado de tiempo antiquísimo a la Virgen y no nos maravillaría que la misma Virgen aparecida sobre el Figogna se haya dado este bello título, que encontramos en los documentos más antiguos: el analista Mons. Giustiniani, en 1535, la indica “Nuestra Señora de La Guardia”, y en un acto de 1574 leemos “Iglesia de la B. V. del Figogna o como vulgarmente se dice, de La Guardia”.
Y la Virgen mostró con los hechos ser verdaderamente guardia y protectora del pueblo genovés. Lo salvó de hecho desde el inicio, de la herejía luterana, que infectaba toda Europa con inmenso daño de las almas, mientras Liguria, no obstante el contacto continuo de Génova, son los herejes de más allá de los Alpes, que la frecuentaban por razones de comercio, fue totalmente inmune. Y así siempre en el curso de los siglos N. 5. de La guardia fue defensa, la guardia, el refugio de los genoveses en todos los peligros, en todas las necesidades, como atestiguan los votos y péndulos del Santuario, y la voz unánime de sus devotos.
La narración más antigua de la prodigiosa aparición es la de la célebre “Memoria” del año 1530.
Este documento dice encontrarnos cerca del año 1490 Benedetto Paretto sobre el monte Figogna trabajando, mientras esperaba que le trajesen de su casa algo de comer alrededor de las 10 hs. de la mañana, se daba vueltas de vez en cuando para ver si venía alguno; y he aquí que vio improviso una majestuosa Señora que, por la belleza de su rostro, la dulzura de sus modos, el esplendor sobrehumano que la circundaba, no se manifestaba como un personaje de la tierra, sino como Reina del Cielo.
Es fácil imaginar el estupor de Benedetto ante esa aparición porque siempre tal es el primer efecto que producen en los mortales las visiones celestes.
Pero la Beata Virgen lo confortó diciéndole dulcemente “No temas, oh Benedetto. Yo soy María, la Madre de Jesucristo” e, indicándole con la mano al sitio, le dijo: “Yo quiero que tú me hagas fabricar una Capilla”.
“Señora, -replicó Paretto-, yo estoy listo a hacer todo aquello que me encomendares, pero soy tan pobre, y fabricar sobre este monte tan alto y tan desierto, llevará tanta fatiga y tanto gasto que yo espero poder hacerlo”. “Benedetto, -replicó María- no temas; con mi ayuda te será fácil cada cosa”. “Y bien, -concluyó Paretto- en Vos confío, oh, mi Señora, pondré manos a la obra encomendada”. Y la Virgen, alzándose hacia el cielo, dejó el alma de Benedetto plena de celeste consolación. Solamente deseoso de hacer conocer a todos la celeste aparición, bajó rápidamente del monte hacia la propia casa.
Pero su mujer, al oír aquello que de la aparición contaba su marido, por incrédula lo escarnió. Y Benedetto, por este escarnio quedó tan abatido y humillado, que no osó hablar más de esa aparición.
Un día Benedetto, al ir hacia el trabajo, subió sobre una higuera para desayunar. La rama sobre la cual tenía el pie se rompió, y él se cayó a tierra, quedando tan mal de esa caída que fue llevado en brazos por otros hombres a su propia casa, y los médicos lo dieron por muy grave. Y el pobre pensaba en prepararse con los actos de religión, al último pasaje, y se condolió de no haber obedecido a la Reina del Cielo, y en aquella caída reconoció el castigo de su desobediencia.
“Pero la Piadosa Madre celeste se le apareció una segunda vez cerca del lecho, y dulcemente reprochándole su desobediencia le recordó la orden de hacerle la capilla, y partiendo lo dejó perfectamente sano”.
Hasta aquí comenta lo antedicho la citada “Memoria”
La curación instantánea, que tuvo tantos testimonios, cuantos eran aquellos que lo habían visto enfermo, o habían escuchado hablar de él, por lo tanto todo el pueblo fue la prueba tangible de la doble aparición y dio crédito a la palabra de Benedetto. Por lo cual esta vez le fue favorable no sólo callar a su mujer, sino tener ayuda de brazos y dinero para fabricar la Capilla, que pronto se comenzó y se condujo a término.
La segunda parte de la Memoria es la confirmación del hecho de la aparición con otras particularidades sobre el origen del Santuario, hecho sobre el testimonio de tres hombres interrogados a propósito. Dichos hombres Nicheroso Parodi, Bartolomeo Piccalunga y Franco Venando, respectivamente de Cesino, de Morego y de Livellato, todos entre 85 y cerca de 99 años de edad, los cuales declararon haber visto y conocido a Benedetto Paretto, que andaba recolectando limosna por todo el valle, diciendo querer edificar una Capilla en honor de la Virgen, de la cual decía tenía orden de hacer...

El Santuario
Con la ayuda de sus hijos y el vecindario, Benedicto comenzó a construir la capilla, tarea a la que se sumó la familia Ghersi, aportando una importante suma de dinero y una bella imagen de mármol para el altar, que representaba a Nuestra Señora con el Niño en brazos.
Capilla de la Aparición



Cuando el templo estuvo terminado, comenzaron a acudir los fieles en gran número. Sin embargo, poco después se pudo comprobar que no era suficiente para tantos, razón por la cual, se decidió levantar una iglesia mayor, capaz de recibir a las grandes multitudes que llegaban permanentemente del norte de Italia y de la misma Francia.


En 1530 comenzó a edificarse un nuevo santuario que sería reemplazado en 1890 por la grandiosa basílica actual.
Este Santuario está construido sobre el Monte Figogna, cerca de la ciudad de Génova. Entre los Santuarios que entornan la ciudad de Génova, casi todos dedicados a la Gran Madre de Dios, aquel de La Guardia fue definido por Benedetto XV: “El Santuario príncipe de la Liguria tierra”.
El significativo título de honor tiene su base en el hecho de que probados documentos históricos nos aseguran las apariciones de la Virgen Sma. ocurridas sobre el monte Figogna el 29 de agosto de 1490.
El monte Figogna, que se eleva cerca de 800. metros sobre el nivel del mar, domina el valle Polcevera, el más industrial valle de los alrededores de Génova, donde están instalados hoy numerosos establecimientos de petróleo.
En los tiempos de las apariciones, el valle entero era predominantemente habitado por campesinos y modestos artesanos.
De la cumbre del Figogna, dicha también “de La Guardia”, se domina un sugestivo paisaje que degrada hacia el mar. En los días más límpidos, los tripulantes de las naves, que llegan de todas partes del mundo, pueden vislumbrar en alto el Santuario, faro luminoso para las almas en busca de luz y guía.


La devoción por el mundo
La devoción a Nuestra Señora de la Guardia se difundió por el valle de Polcevera primero, por la Liguria después y finalmente por toda Italia, convirtiéndose en la advocación preferida de los antiguos navegantes genoveses.
En 1915 el Papa Benedicto XV elevó el santuario a basílica menor mandando además, colocar una imagen de la Virgen de la Guardia en los jardines del Vaticano.
Desde el monte Figogna, la devoción se expandió por el mundo siendo de destacar los santuarios del Piamonte, América y África pertenecientes a la Pequeña Obra de la Divina Providencia, fundada en Tortona.
En la Argentina, San Luis Orione en persona atribuyó a un milagro el que Monseñor Francisco Alberti, Obispo de La Plata, le concediese la abandonada iglesia de Victoria, en el partido de San Fernando, para iniciar desde allí su apostolado. “Vine a la Argentina a levantarle una iglesia –exclamó al ver la imagen de la Virgen genovesa sobre una caja de madera, a un costado del altar - pero ella fue mucho más diligente y me la entrega hecha”. En 1990 Monseñor Giovanni Canestri, Arzobispo Emérito de Génova, puso bajo su auspicio la misión diocesana que dos años después se puso en marcha en el barrio de Guaricano, Santo Domingo, República Dominicana.
Todos los 29 de agosto la Iglesia celebra la fiesta de Nuestra Señora de la Guardia, patrona de Génova, fecha en la que, según la tradición, se produjo su aparición en los alrededores de Livellato.

También es parte de nuestra historia en la que Benedetto Pareto nos dice:
Es una Virgen misionera.
Ella fue enviada “en misión” al monte Figogna; en una época de fuerte degradación religiosa y humana, cuando incluso los responsables políticos y religiosos estaban completamente ocupados en otras cosas, Ella vino a mí, pobre campesino y me dio el encargo de dar inicio a una gran reforma.
Tengan en cuenta que esto lo afirmo hoy que puedo ver hacia atrás toda la historia de mi vida. Ahora entiendo que el pedido de construir aquí una capilla fue sólo un pretexto para construir otra realidad mucho más profunda e importante. Pero entonces yo no era conciente de la vasta tarea que María me estaba encomendando.

EL “CAMINO DE PARETO”



El monte Figogna, en el Valle de Polcevera (m. 804 s.m.), fue santificado por la visita de María a un campesino del lugar, Benedetto Pareto, el 29 de agosto de 1490. Una visita, para un mandato de lo Alto que hace de un pobre campesino sin grandes motivaciones el protagonista de una Aventura aún no concluida.
Su experiencia de iniciación recalca y repropone las etapas de toda existencia cristiana adulta y madura. Por esto el “camino de Pareto” puede llegar a ser típico de todo cristiano que no se contenta con una fe vivida por costumbre, rutinaria y sin motivaciones.
La Virgen invita a un pobre hombre a “construir”, en una época de grandes dificultades para la cristiandad. La respuesta, primera problemática y contrariada, después decidida y feliz, se vuelve un inicio de reforma evangélica personal, familiar y colectiva.
También hoy María quiere comprometer a “construir santuarios” a cada parroquiano, a cada devoto, y esto se transforma en una propuesta fuerte de fe precisa, madura, motivada, que devuelve a cada uno a su ambiente de vida como “responsable” de algo bello y grande.

“La vivencia espiritual de Benedetto Pareto, si la leemos con los ojos penetrantes de la fe, nos puede ayudar, en su desarmante simplicidad, a captar y profundizar algunos aspectos de esta realidad de gracia a la cual pertenecemos y que reclama ser por nosotros más conocida, amada y vivida”
Dionigi, Card. Tettamanzi, arzobispo de Génova

¿DE QUE SE TRATA?

Es una experiencia espiritual en sintonía con la del primer peregrino-vidente, Benedetto Pareto, que nos puede volver a proponer el abc de la fe de cada cristiano, según este esquema:
EL ENCUENTRO de lo divino con lo humano en un tiempo de secularismo.
La PROPUESTA – LLAMADA divina a cada hombre: ser con Él un “CONSTRUCTOR” del Reino de Dios
El MIEDO inicial del hombre frente a una propuesta que parece desproporcionada a sus fuerzas
La CERTEZA de la GRACIA que garantiza al hombre débil e incapaz que no está solo
La CRISIS frente a las objeciones, incomprensiones, persecuciones... por parte del propio ambiente
La CURACION de los miedos, de los límites, del pecado de infidelidad y el VOLVER a proponer la consigna a un pecador desobediente
El COMPROMISO feliz y gozoso para la “construcción” común. Dones diversos juntos para un único y fascinante proyecto.

Una experiencia fuerte de redescubrimiento de cuanto es fundamental en la vida.

1ª. Etapa “Soy yo, no temas!”

“Benedetto, acércate a mí y no temas
que yo soy la Madre de Jesucristo”

También tú estás llamado a “tener a María contigo, acercándote a Ella” Este lugar suyo ha surgido para esto, para que tú puedas “estar con Ella y Ella contigo”. El hombre, desde siempre ha tenido una inmensa nostalgia de cielo: evidentemente Alguien la había puesto en su corazón, como un ADN constitutivo. Sin embargo cada vez que lo divino se ha hecho entrever... asombro, miedo, susto han sido las primeras reacciones. ¿Quizá es mejor vivir independiente, como si Dios no existiera? Muchos intentan este camino: es entonces cuando se pierden y se van a buscar un poco de sentido a sus vidas quién sabe a dónde.
En este día se nos dice: “Acércate. No tengas miedo. Lo divino, por gracia de Dios, te es cercano. Es tu hábitat originario: ¡sólo aquí ESTARÁS BIEN! Acércate a María... tenla contigo... Ella está “llena de lo divino” te llevará a la paz

Oremos por todas las familias que han caído en el secularismo y que de hecho han excluido de sus vidas la presencia de Dios y han perdido de ese modo su identidad más profunda. Roguemos par que dejen entrar a María: Ella les llevará nuevamente a Jesús

2ª. Etapa: “Vayan... anuncien... enseñen... sanen... resucite... construyan el Reino”

“¿Sabes lo que yo quiero?" Que tú hagas fabricar
una capilla a mi nombre en este lugar”

¿Estás llamado a construir la iglesia, lo piensas? Como fue llamado Francisco de Asís, Benedetto Pareto, muchos otros... hoy te toca a ti. Acepta el compromiso que María, la Iglesia, tu Obispo te proponen. Hazte “misionero”, reconstructor de iglesias, de “santuarios para nuestro Dios” en tu conciencia, en tu familia, en tu ambiente de vida. Participa en la tarea misionera de tu parroquia y de tu diócesis.

Recemos para que todos los cristianos de nuestra iglesia que está en Rosario y ante todo nosotros, nos dejemos comprometer en la tarea misionera.

3ª. Etapa “¿Pero cómo es posible?”

“Yo estoy dispuesto a hacer todo lo que me
mandas, pero soy tan pobre...”

Asume tus pobrezas más profundas, no tengas miedo: hay un Dios-Padre que es más grande que tus miserias. Cuidado con decir soy pecador sin creerlo. Dios te ha soñado para las alturas. Reconsidera tu vida según la vocación recibida: ¡sí tú eres un pobrecito pero, con El capaz de cosas grandes!

Oremos por la conversión de quien ha dejado la casa del Padre y por la nuestra, que somos de la “casa” pero a menudo estamos en casa sin amor, sin los sentimientos del Padre.

4ª. Etapa “¡Estaré con ustedes todos los días hasta el fin!”

“No temas por esto, serás socorrido y ayudado
de todas partes, haz lo que te digo, darás
comienzo enseguida a los cimientos que no te
faltará nada de lo necesario”

¡Cuánta gente se ha comprometido en esta maravillosa aventura! Quizá también tus antepasados, miembros de tu familia... Fe, fatiga y amor: la mezcla de toda construcción de Dios.
No desprecies el poner también tú de tu parte para continuar será también material de la “construcción” ¿Ya lo has hecho? Hazlo con generosidad, también para que la Guardia del nuevo milenio sea siempre más “tuya” ¿Haz pensado que podrías ser en tu ambiente un constructor? Quizá ya lo eres: renueva el propósito y el coraje. Quizá no. Entones escucha esta propuesta: busca al menos dos o tres personas en tu ambiente, pregúntales si quieren intentar contigo vivir el Evangelio con coherencia, rezar juntos y testimoniar a todos la fuerza del Evangelio. Así lo hizo Benedetto Pareto tras la indicación de María. Quieres hacer tú, así un “Grupo de la Guardia” Dos o más... con Ella... para “construir santuarios en tu ambiente”...



Oremos por el trabajo en nuestra ciudad y en nuestra patria: para que todos encuentren su lugar en la construcción del bien común. Por toda la gente que está trabajando en La Guardia: para que María deje “huellas”en sus vidas

5ª. Etapa “Vino a los suyos y los suyos no lo recibieron”

Escuchando su mujer esto, lo reprendió y disuadió,
diciéndole: “hasta ahora has sido considerado por
todos como un hombre simple, y desde ahora serás
considerado tonto y loco”

La experiencia del rechazo – por otra parte prevista y honestamente preanunciada por Jesús – hace sufrir siempre. El “construir” siendo pocos, en minoría, exige coraje y determinación de fe. No hay fe cristiana sin cruz, no hay construcción del bien que no pase por la incomprensión y el rechazo. Pero ¡qué hermoso cuando tu primer colaborador será quizá aquél que más te ha obstaculizado! ¡Basta de cristianos quejosos! ¡Basta de cristianos que viven lamentándose! ¡Basta de cristianos que ven sólo dificultades! ¡Estos cristianos demuelen incluso lo que hay, en vez de construir!

Recemos por la unidad de los cristianos de nuestra comunidad sobre la base de ideales altos, con objetivos de justicia, de solidaridad, de paz: para que el mundo crea

6ª. Etapa “¿A quién iremos, Señor? Tú solo tienes palabras de vida”

“y fue arrepentido y dijo: “Oh Virgen María Santísima,
dame la gracia que me sane, haré cuanto te he prometido
Te levantarás y estarás sano y harás cuanto te he dicho y
serás ayudado y socorrido por todos para esta empresa”

Dios no se da por vencido: propone nuevamente un mandato a un moribundo. El miedo de Pareto, su rechazo pusilánime son sanados por la intervención de María. Sanado el corazón, retomadas las fuerzas y aún más fuerte la fe. Feliz culpa: será siempre más claro el amor de Dios y se hará cargo de la posible debilidad de quien quiera darle una mano. No hay que temer: es un Dios que vence asumiendo nuestra debilidad superada por la fe en Él. Para que nadie tenga de qué gloriarse.

Recemos para que en nuestra comunidad de fe haya un lugar para todos, para que también los “últimos” vuelvan a ser los “primeros”.

7ª Etapa: “Y comenzó la fiesta”

“... y enseguida curado y sanado como si no se hubiera caído
se levantó y dio inicio a dicha construcción y se hizo la capilla
con el concurso de mucha gente y hasta el día de hoy es grande
la afluencia de población y la devoción por la gracia de Dios y
la Beata Virgen se va multiplicando...”

Después de la fatiga motivada por el Amor, después de las objeciones, de los rechazos... finalmente la fiesta de una primera construcción ha terminado. Es pequeña, poco más que simbólica, pero ya es “santuario de Dios con el hombre” Dios encuentra a sus hijos solidarios con el bien, los hijos encuentran a Dios que los visita con María y quiere camina.

Oración Nuestra Señora de la Guardia



Virgen Santísima de Jesús, Reina del Cielo y de la Tierra, Tú que eres nuestra maternal guardiana e intercesora y que por amor que nos tienes, te complaces de ser invocada con este nombre, te pedimos escúches nuestras humildes oraciones pidiendo por la salud de ...........
Ház, celestial guardiana nuestra, que el/la protegido/a por tí en el alma y en el cuerpo, no le quede mas que agradecer tus misericordias. Amén.

Bendiciones!!!!

Anahir.